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Marian Bruchholzs Abschlussfilm von der internationalen Filmschule Köln ist ein bittere Komödie, in der ein Vater seine geliebte Tochter in das Leben mit einem verhassten Schwiegersohn…
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5187 Film title_en
Polterabend - Stag Party Film title_de
Polterabend Original title
Polterabend Long Description_en
POLTERABEND - Stag Party is a satirical comedy about a father who has to give away his beloved daughter's hand to a hated son-in-law. This short screened at the Max-Ophuels-Preis festival in Saarbrücken and won the audience prize for best film at the Grenzland-Filmtage Selb.
"Don't worry, Nobbi. I'll take good care of your treasure." Aged boxer Norbert has his own opinion on that! He's sick at the thought of his daughter - his jewel! - marrying the nouveau-rich and self-indulgent Lukas. Angry Norbert starts his night shift as a taxi driver. His picks up customer Ingrid who is going through a similar situation but who is a completely different type of person. She takes Norbert on a long emotional trip that will give him a new perspective on his life.
POLTERABEND - Stag Party is Marian Bruchholz's graduation film from the International Film School Cologne. Long Description_de
Marian Bruchholzs Abschlussfilm von der internationalen Filmschule Köln ist ein bittere Komödie, in der ein Vater seine geliebte Tochter in das Leben mit einem verhassten Schwiegersohn entlassen muss. Der Kurzfilm wurde bei den Grenzland-Filmtagen Selb mit dem Publikumspreis ausgezeichnet und beim Max-Ophuels-Preis Saarbrücken aufgeführt.
„Mach dir mal keine Sorgen, Nobbi. Ich pass schon gut auf dein Goldstückchen auf.“ Da ist der gealterte Boxer Norbert ganz anderer Meinung! Ihm wird speiübel bei dem Gedanken, dass seine Tochter - sein Juwel! – den selbstverliebten und neureichen Lebemann Lukas heiraten wird. Wütend tritt Norbert seine Nachtschicht als Taxifahrer an. Und dann steigt Ingrid bei ihm ein, der es ähnlich wie Norbert geht, die ihm aber alles andere als ähnlich ist. Sie zieht Norbert in eine lange Nacht, die ihm eine neue Sicht auf sein Leben bringen wird.
Obwohl sich POLTERABEND „sich der Komik einsamer, etwas älterer Menschen bedient, versucht der Film diese Menschen ernst zu nehmen, denn sie müssen erwachsen sein, und fühlen sich doch verloren wie stehen gelassene Kinder.“ (Regiekommentar - Marian Bruchholz) Year
2005 Country
Germany Length
22 Primary Language Version
German Featuring
Axel Kraus; Karin Rasenack; Jan Nissen; Kirstin Hesse Director
Marian Bruchholz Screenplay
Marian Bruchholz; Christoph Mathieu Cinematography
Florian Michaelsen Editing
Kerstin Helfer Sound
Stefan Meetz Music
Jan Schwerdtfeger Awards
Winner Publikumspreis - Grenzland-Filmtage Selb Festivals
Max Ophüls Preis - Filmfestival Saarbrücken Production
Philipp Hoffmann; Claudia Schurian; Mark Wrobel; ifs internationale filmschule köln full_film
0_53w0dkha
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Der todkranke Parvis K. flieht aus dem Iran über das Mittelmeer nach Spanien, um sich mit seiner Tochter Nasrin, die in Europa lebt, zu versöhnen. Dort begegnet er zwei europäischen…
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5207 Film title_en
Si-o-se Pol - The Last Days of Parvis K. Film title_de
Die letzten Tage des Parvis K. Original title
Si-o-se Pol Long Description_en
The terminally ill Parvis K. flees Iran across the Mediterranean Sea to Spain to reconcile himself with his daughter Nasrin, who lives in Europe. There he meets two European migrants who are also in distress. "THE LAST DAYS OF PARVIS K. is an emotional and moving story about three different fates." (filmaffe.de)
Henrik Peschel's internationally acclaimed drama THE LAST DAYS OF PARVIS K. is at the same time a very private and a very political story. Parvis flees to Europe after a long prison term which involved torture. Together with his new companions, Fabrizio, a failed pianist from Italy who keeps his head above water with occasional jobs, and Almut, a pampered German woman who drifts lost through life, Parvis embarks on an uncertain journey through Europe. Long Description_de
Der todkranke Parvis K. flieht aus dem Iran über das Mittelmeer nach Spanien, um sich mit seiner Tochter Nasrin, die in Europa lebt, zu versöhnen. Dort begegnet er zwei europäischen Migranten, die ebenfalls in Schwierigkeiten stecken. „DIE LETZTEN TAGE DES PARVIS K. erzählt emotional und menschlich bewegend über drei Schicksale.“ (filmaffe.de)
Henrik Peschels international ausgezeichnetem Drama DIE LETZTEN TAGE DES PARVIS K. ist zugleich eine sehr private und politische Geschichte. Parvis flieht nach einem langen Gefängnisaufenthalt nach Europa. Gemeinsam mit seinen neuen Begleitern, Fabrizio, einem gescheiterter Pianist aus Italien, der sich mit Gelegenheitsjob über Wasser hält und Almut, der verwöhnten Deutschen, die verloren durchs Leben treibt, macht sich Parvis auf eine ungewisse Reise durch Europa. Year
2015 Country
Germany Length
82 Age Recommendation
FSK 0 Primary Language Version
Multiple Languages Subtitles
English
German
Spanish Featuring
Ramin Yazdani; Christian Concilio; Pheline Roggan; Sadreddin Zahed; Abdelatif Hwidar; Sergio Villanueva; Paco Alegre; Pilar Martínez; Isabel Torrijo; Evelio Mayor; Sergio Moreno; Gerardo Almenar Director
Henrik Peschel Screenplay
Henrik Peschel Cinematography
Kristian Leschner Editing
Moritz Finger; Sebastian Pleissner Sound
Sönke Strohkark; Daniel de Homont Music
Oliver Heuss Awards
Winner Festival Grand Prize - Arizona International Film Festival; Winner Special Jury Peace Award - Gothenburg Indie Film Fest; Winner Hi Award for Best Cinematography - Harlem International Film Festival; Winner Best Indie Feature - IndieCork; Winner Special Prize for Human Rights Recognition - Oaxaca FilmFest; Winner Best Foreign Language Feature - Orlando Film Festival Festivals
Home of Films - Internationale Hofer Filmtage; Lübeck Nordic Film Days; Braunschweig International Film Festival; St. Petersburg International Film Festival; Philadelphia Independent Film Festival; Cambridge Film Festival; Muestra de Cine Europeo Ciudad de Segovia; Bridge Film Fest; Kathmandu International Mountain Film Festival; Riverside International Film Festival; Cardiff Independent Film Festival; Isle of Wight Film Festival; Cebu International Film Festival full_film
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Der Debütfilm 1000 MEXIKANER von Philipp Scholz gewann den Publikumspreis beim Selb Filmfestival und den Jurypreis bei den Grenzland Filmtagen. Die beiden besten Freunde Lukas und Adam…
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5206 Film title_en
1000 Mexicans Film title_de
1000 Mexikaner Original title
1000 Mexikaner Long Description_en
Philipp Scholz's debut film 1000 MEXICANS won the Audience Award at the Selb Film Festival and the Jury Award at the Grenzland Filmtage. Under the influence of the name-giving drink, the two best friends Lukas and Adam agree to shoot the wedding film for their buddy Marten.
At their favourite pub Lukas and Adam meet a festive hen party and their desperate friend Marten, who needs someone to shoot his wedding film. To impress the ladies, Adam promises in exuberance to shoot the wedding film. A crackpot idea! Things take a turn to the worse when Martens, an ex-military, shows up at the friends doorstep.
"The film debut is a wonderfully turbulent film about two young filmmakers." (Frankfurter Rundschau)
"A hot mix of crazy nonsense and North German-dry humour." (TV movie) Long Description_de
Der Debütfilm 1000 MEXIKANER von Philipp Scholz gewann den Publikumspreis beim Selb Filmfestival und den Jurypreis bei den Grenzland Filmtagen. Die beiden besten Freunde Lukas und Adam erklären sich unter Einwirkung des namensgebenden Getränks dazu bereit, den Hochzeitsfilm für ihren Kumpel Marten zu drehen.
Lukas und Adam treffen in ihrer Lieblingskneipe auf einen feierlustigen Junggesellinnenabschied und ihren Verzweifelten Freund Marten, der jemanden braucht, der seinen Hochzeitsfilm dreht. Um die Ladys zu beeindrucken, verspricht Adam im Überschwang, den Hochzeitsfilm zu drehen. Eine Schnapsidee!
„Das Filmdebüt ist ein herrlich turbulenter Filmspaß über zwei Jungfilmer, die die Hochzeit ihres besten Freundes filmen sollen.“ (Frankfurter Rundschau)
„Scharfer Mix aus überdrehtem Quatsch und norddeutsch-trockenem Humor.“ (TV Movie) Year
2016 Country
Germany Length
81 Age Recommendation
FSK 12 Primary Language Version
German Subtitles
English Featuring
Bastian Reiber; Arnel Taci; David Bredin; Julia Schäfle; Ingo Naujoks; Peter Lohmeyer; Stefan Haschke; Uwe Rohde; Claudia Rieschel; Hannes Hellmann; Markus John Director
Philipp Scholz Screenplay
Philipp Scholz; Florian Gregor Cinematography
Kristian Leschner Sound
Andreas Henke; Felix Roggel Music
Rasmus Borowski Awards
Winner Audience Award Best Film - Selb Film Festival; Winner Jury Prize - Grenzland Filmtagen Festivals
Nordischen Filmtagen Lübeck; Filmfest Hamburg Production
La Mosca Bianca Films full_film
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In Viktoria Gurtovajs Komödie, die beim Max-Ophüls-Preis Festival gezeigt wurde, verwandelt sich ein biederer deutscher Haushalt in den Austragungsort eines wilden russischen Fests. Fernab…
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5195 Film title_en
Na Sdorowje! Babuschka! Film title_de
Na Sdorowje! Babuschka! Original title
Na Sdorowje! Babuschka! Long Description_en
As the saying goes: The best thing about a family, you're never alone. The worst thing is, you're never alone! An upstanding German household goes nuts. Far from her Russian homeland, Tatjana cares for Inge, an old and fragile German woman. But today is Tatjana's birthday but no one cares. Disappointed, Tatjana falls asleep but is woken by her Russian family who turns Anne's house upside down. Long Description_de
In Viktoria Gurtovajs Komödie, die beim Max-Ophüls-Preis Festival gezeigt wurde, verwandelt sich ein biederer deutscher Haushalt in den Austragungsort eines wilden russischen Fests. Fernab der russischen Heimat pflegt Tatjana die urdeutsche, gebrechliche Inge. Deren Tochter Saskia betrachtet ihre Mutter eher als eine Last und sieht die alte Dame lieber heute als morgen in einem Altersheim.
Heute wird Tatjana 40. Doch niemand scheint sich für ihren Geburtstag zu interessieren. Nicht einmal die Familie in Russland hat angerufen, oder eine SMS geschickt. Enttäuscht schläft Tatjana nach getaner Arbeit auf dem Sofa ein, als plötzlich ihre gesamte Verwandtschaft in die deutsche Vorstadtidylle einfällt. In kürzester Zeit verwandelt sich die liebe Verwandtschaft in eine wilde Meute, die Inges Haus auf den Kopf stellt. Year
2011 Country
Germany Length
22 Primary Language Version
German Secondary Language Version
Russian Subtitles
English Featuring
Marina Weis; Eva-Maria Kurz; Tanja Haller; Rafael Saitov; Eugen Evseev; Artjom Windergoller; Lialiana Volnikov; Matthias Hausding; Elina Nikolaeva; Arslan Kodirov; Irina Platon Director
Viktoria Gurtovaj Screenplay
Matthias vom Schemm Cinematography
Alexander Pauckner Editing
Simone Knappe Sound
René Nicklaus; Christopher Kuhr; Simone Knappe; Benjamin Rosenkind Music
Bernd Klanke Festivals
Max-Ophüls-Preis Festival; Shnit International Short Film Festival; Grenzland Filmtage Selb Production
Nicole Zurek; ifs internationale filmschule köln full_film
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Alexandra Brodskis Abschlussfilm von der internationalen Filmschule Köln erzählt in Form eines Fakedokumentarfilms von Jaspers Suche nach Wahrhaftigkeit, die von da an zum Scheitern…
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5193 Film title_en
We Are Me Film title_de
Wir sind ich Original title
Wir sind ich Long Description_en
In this "faction" style drama/fake documentary, Alexandra Brodski from the Cologne International Film School tells the story of Jasper (24), who makes a documentary about the identical twins Jana and Nina (29). While trying to penetrate the depths of their symbiotic relationship, he realizes that twins may not be inseparable after all...
When Nina falls in love with Jasper, Jana fears losing the perfidious game that has started between the filmmaker and his subjects.
"Alexandra Brodski dared to do something unusual stylistically with WE ARE ME by telling fictional stories in the form of the documentary in the "faction" style. (choices.de) Long Description_de
Alexandra Brodskis Abschlussfilm von der internationalen Filmschule Köln erzählt in Form eines Fakedokumentarfilms von Jaspers Suche nach Wahrhaftigkeit, die von da an zum Scheitern verurteilt ist, als er vom Beobachter zum Beteiligten wird. Als Nina sich in Jasper verliebt und Jana plötzlich fürchten muss sie zu verlieren, beginnt ein perfides Spiel zwischen dem Filmemacher und seinen Protagonistinnen.
Die Schwestern, die sich bisher alles geteilt haben, spüren im Laufe der Dreharbeiten, dass eine Entscheidung für sich selbst auch eine Entscheidung gegen die andere bedeuten kann. Viel zu spät bemerkt Jasper, dass er sie alle in den Abgrund gerissen hat…
„Stilistisch wagte Alexandra Brodski mit WIR SIND ICH Ungewöhnliches, indem sie im „Faction“-Stil Fiktionales in Form des Dokumentarischen erzählte.“ (choices.de) Year
2012 Country
Germany Length
19 Primary Language Version
German Subtitles
English Featuring
Sarah Masshori; Nilou Masshori; Wolfram Schorlemmer; Thomas Goritzki; Regina Winter; Nils Bergmann; Robert Nolte; Mirella Oushan; Milen Oushan Director
Alexandra Brodski Screenplay
Alexandra Brodski Cinematography
Michael von Loeper Editing
Jan Pusch Sound
Jan Pusch Music
Daniel Richard O'Sullivan; Allan Windham Davis Production
Alexandra Brodski; IFS Internationale Filmschule Köln full_film
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Alexander Bak Sagmos Debüt-Feature NEEDLE BOY wurde international mit Preisen für beste Kamera, bester Darsteller und beste Regie ausgezeichnet und feierte bei CPH:PIX seine Premiere. Die…
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5200 Film title_en
Needle Boy Film title_de
Needle Boy Original title
Needle Boy Long Description_en
Life has become unbearable for 23 year old Nick. He's is convinced that he's an evil person. Unnable to break out of this vicious circle, he shows up at his university with a gun in his pocket to shoot his fellow students. On the day of the planned massacre, fate plays a trick on him in an extremely bizarre way and he faces 24 dark hours where everyone else perceives his frustration as grief.
Alexander Bak Sagmo's debut feature NEEDLE BOY won international awards for best camera, best actor and best director and celebrated its premiere at CPH:PIX. This low-budget Danish production deals with the human misery of a socially isolated individual and the inability of his fellow human beings to grasp his vicious intentions.
"It's creepy, it's weird, it's just fun. NEEDLE BOY is a little jewel." (ordet.net) Long Description_de
Alexander Bak Sagmos Debüt-Feature NEEDLE BOY wurde international mit Preisen für beste Kamera, bester Darsteller und beste Regie ausgezeichnet und feierte bei CPH:PIX seine Premiere. Die Dänische Low-Budget Produktion handelt von den menschlichen Abgründen eines sozial isolierten Individuums und der Unfähigkeit seiner Mitmenschen, seine bösartigen Absichten zu sehen.
Der Biologiestudent Nick will seine Kommilitonen erschießen. Am Tag des geplanten Massakers schlägt ihm das Schicksal auf eine äußerst absurde Weise eine Schnippchen. Seiner Rache an der Gesellschaft beraubt wendet er sich gegen die Menschen, die ihm noch am nächsten stehen.
„Es ist gruselig, es ist bizarr, es macht einfach Spaß. NEEDLE BOY ist ein kleines Juwel.“ (ordet.net) Year
2016 Country
Denmark Length
76 Primary Language Version
Danish Subtitles
English
French
Italian
Spanish Featuring
Nicklas Søderberg Lundstrøm; Marie Tourell Søderberg; Marie Louise Wille; Claus Flygare; Iulia Sima; Lea Baastrup Rønne; Ulrik Waarli Grimstad; Henriette Maader Dinesen; Per Langgaard; Elena Fahlén Christensen; Ditte; Brit Borring Jakobsen Director
Alexander Bak Sagmo Screenplay
Troels Engelbrecht; Alexander Bak Sagmo Cinematography
André Hansen Editing
Marion Tuor Sound
Eske Nørholm Music
Jacob Hvid Amstrup Awards
European Cinematography Awards - Winner May Award for Best Cinematography; Little Wing Film Festival London - Winner Best International Film and Best Director; We Love Paris Film Festival Paris - Winner Best Actor; CPH PIX - Nominated for New Talent Grand PIX; FEST New Directors/New Films Festival - Nominated for Golden Lynx as Best Feature Film; Robert Festival - Nominated for Audience Award Festivals
Craft Film Festival Barcelona Production
Mette Mikkelsen; Anti Film; Beofilm; Grasværk; New Tales full_film
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Anne Maschlankas Kurzfilm HAVING KREBS, international mit Preisen für den besten Ton und den besten Schnitt ausgezeichnet, folgt Malvin, einem typischen Vertreter seiner Generation, in die…
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5194 Film title_en
Having Krebs Film title_de
Having Krebs Original title
Having Krebs Long Description_en
Malvin is writing his Master's thesis and spends an aimless life sitting in front of the computer, the monitor the only connection he has outside world. One day, the Internet dies and Malvin is forced to confront his paralyzing apathy. He finds out that his roommate Simon has cancer and will not live much longer. His apathy has consequences and his bubble existence is about to burst.
Malvin is a typical representative of our generation. Discontent and aimless. His room is a self-made cell of isolation, the computer taking center stage. Anne Maschlanka's short film HAVING KREBS played in festivals around the world and won international awards for the best sound and the best editing. The German Film Rating Board has awarded the film the title "particularly valuable".
"HAVING CANCER shows that human existence is what it is - tragic and funny at the same time. The jury is absolutely convinced and unanimously voted award this film with the highest rating." (fbw-film rating.com) Long Description_de
Anne Maschlankas Kurzfilm HAVING KREBS, international mit Preisen für den besten Ton und den besten Schnitt ausgezeichnet, folgt Malvin, einem typischen Vertreter seiner Generation, in die selbst gewählte Isolation. Nur über seinen Computer hält er noch Kontakt zur Außenwelt. Dem Film wurde von der deutschen Filmbewertungsstelle das Prädikat „besonders Wertvoll“ verliehen.
Malvin ist von der Welt entrückt und ziellos. Als eines Tages das Internet ausfällt, ist er gezwungen sein Eremitendasein, das er bis dahin in seinem Zimmer fristete, hinter sich zu lassen. Dabei stellt er fest, dass nicht nur sein Mitbewohner Krebs hat, sondern die ganze Welt.
„HAVING KREBS zeigt das das menschliche Dasein, als das was es ist – tragisch und komisch zugleich. Die Jury ist absolut überzeugt und votierte einstimmig für das Prädikat besonders wertvoll.“ (fbw-filmbewertung.com) Year
2012 Country
Germany Length
21 Age Recommendation
FSK 12 Primary Language Version
German Subtitles
English Featuring
Lars Winther; Hendrik Heutmann Director
Anne Maschlanka Screenplay
Alexander Daus Cinematography
Max Hüttermann Editing
Lucas Seeberger Sound
Patrik Gaertner; Lucas Seeberger Music
Gero Schipmann; Nicolas Strumberg Awards
Best Sound, Best Editing - International Short Film Festival Cameroon Festivals
Sehsüchte Film Festival Germany;
Reykjavik Internatioonal Film Festival;
FICMEC Int. Short Film-Film School Festival Lebanon;
Edmonton International Film Festival;
Great Lakes International Film Festival USA;
Feratum Fantasy Film Festival Mexico;
Sydney Intercultural Film Festival Australia;
Filmfest Düsseldorf Germany;
International Short Film Festival Cameroon;
Manya Human Rights Int. Film Festival Uganda;
Women Media Art & Film Festival Australia;
Festival of Nations Austria;
Lago Film Festival Italy; Production
"ifs internationale filmschule köln; Elisabeth Feltes" Supported by
Bayersicher Rundfunk; Film- und Medienstiftung NRW Miscellaneous_de
FBW Prädikat besonders wertvoll full_film
0_9jfmsq4l
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Wotan Wilke Möhring (Tatort) spielt den Ethiklehrer und Hooligan Andreas Vossen, dessen Doppelleben von seinem Schüler Benny, gespielt von Kai Malina (Das Weiße Band), aufgedeckt zu…
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5192 Film title_en
Home Game Film title_de
Heimspiel Original title
Heimspiel Long Description_en
Wotan Wilke Möhring (Tatort) portrays the ethics teacher Andreas Vossen, whose secret life as a football hooligan is under threat of being uncovered by one of his students, Benny, played by Kai Malina (Das Weiße Band). Bogdana Vera Lorenz's short Home Game won the German Film Critics' Prize for the best short film as well as two awards at the Dresden Film Festival.
High school teacher Vossen throws punches in the hooligan mob until the adrenaline pumps through his veins and empties his mind. He's addicted to the rush and it's the only thing he lives for. When a new student joins his class and recognizes Vossen as a fellow hooligan, the cleanly separated worlds threaten to collide. "Entertaining and exciting." (bild.de) Long Description_de
Wotan Wilke Möhring (Tatort) spielt den Ethiklehrer und Hooligan Andreas Vossen, dessen Doppelleben von seinem Schüler Benny, gespielt von Kai Malina (Das Weiße Band), aufgedeckt zu werden droht. Bogdana Vera Lorenz' HEIMSPIEL gewann den Preis der deutschen Filmkritik für den besten Kurzfilm und wurde beim Filmfest Dresden mit zwei Preisen ausgezeichnet.
Der Gymnasiallehrer Vossen prügelt sich in der Meute, bis sein Kopf leer ist und das Adrenalin durch seine Adern pumpt. Dieser Rausch lässt ihn leben und macht ihn süchtig. Als ein neuer Schüler in die Klasse kommt und Vossen als Hooligan erkennt, drohen die sauber getrennten Welten zusammenzufallen. Denn Benny ist selber Hooligan. „Kurzweilig und spannend.“ (bild.de) Year
2009 Country
Germany Length
22 Age Recommendation
FSK 12 Primary Language Version
German Subtitles
English Featuring
Wotan Wilke Möhring; Isabel Schosnig; Kai Malina Director
Bogdana Vera Lorenz Screenplay
René Schumacher Cinematography
Peter Schüttemeyer Editing
Andreas Menn Sound
Luigi Rensinghoff; Uli Frank; Henning Frosch Music
Jens Grötzschel Awards
Filmfest Dresden - Winner German Film Critics Award and best Shortfilm; Preis der deutschen Filmkritik – Winner Best Short; Open St. Petersburg Student Film Festival “Beginning” - Winner Grand Prix Festivals
Max-Ophüls-Preis Festival; 11mm internationales Fußballfilmfest Berlin; Internationales Studenten Filmfestival Sehsüchte; Filmfest Dresden; Internationale Kurzfilmtage Oberhausen; Kinofest Lünen; International Student Film Festival Tel-Aviv; Internationales Filmfest Emden-Norderney; Wendland Shorts; Expresion en Corto; Open Air Filmfestival Weiterstadt; IX Open St. Petersburg Student Film Festival “Beginning”; Vilnius Film Shorts; Heimspiel Filmfest Regensburger; Unlimited Kurzfilmfestival Köln; Festival des deutschen Kinos FilmZ; Exground Filmfest; Plus Camerimage; Bamberger Kurzfilmtage; Mediterranean Festival of New Filmmakers Production
Max Permantier; ifs internationale filmschule köln gmbh Supported by
Filmstiftung NRW; CNA – Centre national d‘audiovisuel Luxembourg Skip_review
yes full_film
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BEAR KITTENS ist der erste deutschsprachige Film, der von Schauspielschülerinnen kreiert wurde. Eine Gruppe junger Frauen beschloss im Schauspielunterricht, selbst einen Film zu produzieren. Das…
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5201 Film title_en
Bearkittens Film title_de
Bearkittens Original title
Bearkittens Long Description_en
BEAR KITTENS is the first German-language film made by screen acting students. A group of young women who were all in the same acting class decided to produce their own film. The result is the delightful dark comedy BEAR KITTENS. Indie veterans Lars Kokemüller, Nisan Arikan and Christian Grundey were behind the camera.
Seven young female criminals, led by an over-enthusiastic social worker, work off their community service hours by collecting garbage in a cursed forest and accidentally kill someone. Flashbacks tell the stories of the characters in this mix of folk-horror and teen comedy. Long Description_de
BEAR KITTENS ist der erste deutschsprachige Film, der von Schauspielschülerinnen kreiert wurde. Eine Gruppe junger Frauen beschloss im Schauspielunterricht, selbst einen Film zu produzieren. Das Ergebnis ist die dunkle und erfrischende Komödie BEAR KITTENS, für die die Indie-Veteranen Lars Kokemüller, Nisan Arikan und Christian Grundey hinter der Kamera standen.
Sieben junge Straftäterinnen müssen in einem verfluchten Wald Müll sammeln, um Sozialstunden abzuleisten. Angeleitet werden sie von einer über-enthusiastischen Sozialarbeiterin. Ein Amalgam aus Folk-Horror und Teenager-Komödie, erzählt (der Film) wie ein Comic in Flashbacks die Geschichten der Protagonistinnen.
„Die Freude am Spielen ist den Damen anzumerken.“ (kinokalender.com) Year
2018 Country
Germany Length
71 Primary Language Version
German Subtitles
English Featuring
Lisa Eschenbrenner; Virginia Roncalli; Maren Kraus; Hannah Bortz; Kionia Winter; Lorina Seipp; Sara Mahle; Stefanie Borbe; William Schmidt Director
Lars Henriks Screenplay
Nisan Arikan; Lars Henriks Cinematography
Christian Grundey; Leon Kleuker Editing
Nisan Arikan Sound
William Schmidt; Lukas Schwerthelm Production
Nisan Arikan; Ace Lewis; Steve Nauman; Ralf Rens; Bühnenstudio der darstellenden Künste; Obsessive Filmmakers full_film
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In Marco Recalchis Road-Movie WHAT THE CLOUDS DON‘T SAY begibt sich der 16-jährige Antony auf die Spuren seiner Eltern. Seine Reise führt ihn über Las Vegas und Venedig bis nach…
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5197 Film title_en
What the clouds don't say Film title_de
What the clouds don't say Original title
Ciò Che Le Nuvole Non Dicono Long Description_en
Marco Recalchi's road movie WHAT THE CLOUDS DON'T SAY takes us through two continents and five states with Antony, an Italian boy who retraces the steps of his parents, whom he lost when was one year old. WHAT THE CLOUDS DON'T SAY is based on the true story of a young man whom director Marco Recalchi met on Mount Athos in Greece when he was traveling through Europe.
Anthony now lives in California with the uncle. He knew nothing about his parents (very young when Antony born) and now he really wants to find out who they were and where he came from. All he has left of his parents is a figurine they bought at the place where they met. Antony goes on his travels to find out where the figurine was made. It turns into an epic physical and philosophical journey where Antony finds himself.
"WHAT THE CLOUDS DON'T SAY is a delicate film that is nonetheless full of energy." (famigliacristiana.it) Long Description_de
In Marco Recalchis Road-Movie WHAT THE CLOUDS DON‘T SAY begibt sich der 16-jährige Antony auf die Spuren seiner Eltern. Seine Reise führt ihn über Las Vegas und Venedig bis nach Griechenland. WHAT THE CLOUDS DON‘T SAY wurde mit dem Hollywood International Moving Pictures Film Festival Award für besten ausländischen Spielfilm und besten Darsteller unter 18 Jahren ausgezeichnet.
Antony lebt seit dem tödlichen Unfall seiner Eltern bei seinem Onkel in Kalifornien. Er ist seit seinem ersten Lebensjahr Vollwaise und weiß nichts über seine Eltern. Alles was ihm von seinen Eltern geblieben ist, ist eine Ikone, die sie am Ort ihres Kennenlernens gekauft haben. WHAT THE CLOUDS DON‘T SAY basiert auf einer wahren Geschichte. Regisseur Marco Recalchi begegnete am Berg Athos in Griechenland einem jungen Mann, der auf den Spuren seiner verstorbenen Eltern durch Europa reiste.
„WHAT THE CLOUDS DON‘T SAY ist ein delikater Film, aber auch voller Energie.“ (famigliacristiana.it) Year
2016 Country
UK; Italy Length
85 Primary Language Version
Italian Subtitles
English Featuring
Lorenzo Cassol; Leonardo Mason; Manrico Dell'Agnola; Marco Recalchi; Nicole Piazzetta Director
Marco Recalchi Screenplay
Lorenzo Cassol; Marco Recalchi Cinematography
Daniela Cingolani Music
Mauro Baldissera Awards
Hollywood International Moving Pictures Film Festival - Winner HIMPFF Award of Recognition Best Foreign Feature and Actor Male under 18; Yes! Let's Make a Movie Festival Montreal - Nominated for Best Feature Film Festivals
Barcelona Planet Film Festival; Miami Independent Film Festival; Indie Wise Film Festival Production
Marco Recalchi; The Old Film Farm; iKona Film full_film
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Felix Charin, der als Autor für die Serie 4 Blocks tätig war, arbeitet für die Recherche seines Spielfilmdebüt THERAPIE sechs Monate in einer Jugendhaftanstalt in Berlin. In…
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5133 Film title_en
Therapie Film title_de
Therapie Original title
Therapie Long Description_en
Felix Charin, who was active as an author for the series 4 Blocks, worked for six months in a youth detention center in Berlin to research his feature film debut THERAPIE. In this gripping psychothriller, the boundaries between normality and disease blur.
Alia (Taneshia Abt) is released from prison after five years of juvenile detention. However, she must undergo a court-prescribed therapy with the renowned psychologist Dr. Steinach (Dominic Raacke). As part of this unconventional treatment, all sessions are recorded on video and Alia has to film her everyday life. But Dr. Steinach not only appears to have good intentions for his patient.
"With THERAPIE director Felix Charin has succeeded in creating a psychologically gripping and suspenseful film, which is cleverly told and, thanks to its refreshing young actress Taneshia Abt, also appeals to a young audience. Dominic Raacke convinces as an opaque psychotherapist." (Emden Film Festival) Long Description_de
Felix Charin, der als Autor für die Serie 4 Blocks tätig war, arbeitet für die Recherche seines Spielfilmdebüt THERAPIE sechs Monate in einer Jugendhaftanstalt in Berlin. In seinem packenden Psychothriller, verschwimmen die Grenzen zwischen Normalität und Krankheit verschwimmen.
Nach fünf Jahren Jugendhaft wird Alia (Taneshia Abt) aus dem Gefängnis entlassen. Sie muss sich jedoch einer richterlich verordneten Therapie bei dem renommierten Psychologen Dr. Steinach (Dominic Raacke) unterziehen. Als Teil der unkonventionellen Behandlung werden alle Sitzungen auf Video aufgezeichnet und Alia muss ihren Alltag filmen. Doch Dr. Steinach scheint nicht nur gute Absichten für seine Patientin zu haben.
„Mit THERAPIE ist Regisseur Felix Charin ein psychologisch packender und spannungsgeladener Film gelungen, der raffiniert erzählt wird und dank seiner erfrischenden Jungdarstellerin Taneshia Abt auch ein junges Publikum anspricht. Dominic Raacke überzeugt hingegen als undurchsichtiger Psychotherapeut.“ (Filmfest Emden) Year
2017 Country
Germany Length
120 Age Recommendation
16 Primary Language Version
German Featuring
Taneshia Abt; Dominic Raacke Director
Felix Charin Screenplay
Felix Charin Cinematography
Jakob Creutzburg Editing
Arman Kashani Sound
Gregor Arnold Awards
Monaco Charity Film Festival - Best Movie Festivals
Achtung Berlin New Berlin Film Award; Hofer Film Tage; Hill Country Film Festival; Intenationales Filmfest Emden-Norderney; Shanghai International Film Festival; Long Island Film Festival; Festival des Deutschen Films; Filmz - Festival des Deutschen Kinos Mainz Production
Felix Charin Filmproduktion; Volle Pulle Filmproduktion full_film
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Yorgos Zois feierte mit INTERRUPTION bei den Filmfestspielen in Venedig Premiere und wurde international mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet. Eine bewaffnete Gruppe stürmt die Bühne eines…
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5185 Film title_en
Interruption Film title_de
Interruption Original title
Interruption Long Description_en
Yorgos Zois premiered INTERRUPTION at the Venice Film Festival and it went on to receive numerous international awards. A group of armed men storms the stage at a theatre and takes the course of the play into its own hands. The viewers don't know whether they are attending a play or are part of the brutal reality.
INTERRUPTION is the postmodern theatre adaptation of the classical Greek tragedy Orestie by Aeschylus about power, revenge and the concept of law and justice. The film was inspired by real events. In 2002, Chechen separatists took 850 people hostage at the Dubrovka Theatre in Moscow. The audience initially thought the hostage-taking was part of the play.
"Interruption is one of the most intelligent films I've seen lately and Yorgos Zois is without doubt one of the most original voices in European cinema." (Ruben Ostlund for lifo.gr) Long Description_de
Yorgos Zois feierte mit INTERRUPTION bei den Filmfestspielen in Venedig Premiere und wurde international mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet. Eine bewaffnete Gruppe stürmt die Bühne eines Theaters und nimmt den Verlauf des Stücks in die eigenen Hände. Die Zuschauer wissen nicht, ob sie einem Schauspiel beiwohnen oder Teil der brutalen Realität sind.
INTERRUPTION ist die postmoderne Theateradaption der klassischen griechischen Tragödie Orestie von Aischylos über Macht, Rache und das Verständnis von Recht und Rechtsprechung. Der Film wurde von realen Ereignissen inspiriert. Im Jahr 2002 nahmen tschetschenische Separatisten im Dubrowka-Theater in Moskau 850 Menschen als Geiseln. Die Zuschauer hielten die Geiselnahme anfangs für Teil des Theaterstücks.
„Interruption ist einer der intelligentesten Filme, die ich in letzter Zeit gesehen habe und Yorgos Zois ist ohne Zweifel eine der originellsten Stimmen im europäischen Kino.“ (Ruben Ostlund für lifo.gr) Year
2015 Country
Greece; France; Croatia Length
111 Primary Language Version
Greek Subtitles
English
French
Italian Featuring
Alexandros Vardaxoglou; Daphne Ioakeimidou-Patakia; Maria Kallimani; Christos Stergioglou; Sofia Kokkali Director
Yorgos Zois Screenplay
Yorgos Zois Cinematography
Yannis Kanakis Editing
Yannis Chalkiadakis Sound
Hrvoje Petek; Alexandros Sidiropoulos; Aris Louziotis; Hervé Buirette Music
Sylvain Chauveau; Novi_sad Awards
Cinelink –Sarajevo IFF – CNC Development Award; Torino Film Lab Framework 2012 – Production Award; Hellenic Film Academy Awards - Best First Film Director; Hellenic Film Academy Awards - Nominated for Best Screenplay and Best Editing and Best Production Design and Best Costume Design and Best Make-up and Best Sound and Best Special Effects and Cinematic Innovation; Hellas FilmBox FF – New Vision Award; Istanbul International Film Festival - Nominated for Golden Tulip; Venice Film Festival - Nominated for Best Film Festivals
Venice Film Festival; Torino Film Festival; Mumbai International Film Festival; Thessaloniki International Film Festival; Kolkata International Film Festival; Goa International Film Festival; Palm Springs International Film Festival; Istanbul International Film Festival; Vilnius International Film Festival; Cyprus Film Days; Catania Film Festival; Los Angeles Greek Film Festival; Pula International Film Festival; Sarajevo International Film Festival; Festival of Film Critics Camera Action; International Film Festival Skopje; Sao Paulo International Film Festival; Braunschweig International Film Festival; Hellas FilmBox Film Festival Production
Maria Drandaki; Elie Meirovitz; Siniša Juričić; Constantinos Moriatis Supported by
Greek Film Centre; Centre National du Cinéma et de l'Image Animée; Ministère des Affaires Étrangères et du Développement International; Institut Français; HAVC; TorinoFilmlab; CNC Award - Cinelink Sarajevo Film Festival; NEON; Piraeus Bank full_film
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Gustav Deutsch erweckt in SHIRLEY - VISIONS OF REALITY 13 Bilder des Künstlers Edward Hopper zum leben, die die visuelle Identität der USA definieren. Der Film erzählt die Geschichte…
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5178 Film title_en
Shirley - Visions of Reality Film title_de
Shirley - Der Maler Edward Hopper in 13 Bildern Original title
Shirley - Visions of Reality Long Description_en
In SHIRLEY - VISIONS OF REALITY, Gustav Deutsch brings to life thirteen paintings by artist Edward Hopper. Snapshots from the life of a fictional actress named Shirley recreate scenes from Hoppper's famous works into a fascinating synthesis of painting and film, personal and political history. SHIRLEY premiered at the Berlinale and won numerous awards at the Diagonale and the Austria Film Awards.
Hopper was a central representative of American realism and is regarded as the chronicler of the USA in the 20th century. Historical sound recordings at the beginning of each carefully designed tableaux vivants ("Office at Night", "Western Motel", "Usherette", "A Woman in the Sun") places the works in a social, political and cultural context.
"Hopper's style has influenced countless directors, from Alfred Hitchcock and David Lynch to Jim Jarmusch, Roy Andersson and Wim Wenders. With SHIRLEY Gustav Deutsch has now added a fascinating chapter to the close relationship between Hopper and cinema." (Spiegel Online) Long Description_de
Gustav Deutsch erweckt in SHIRLEY - VISIONS OF REALITY 13 Bilder des Künstlers Edward Hopper zum leben, die die visuelle Identität der USA definieren. Der Film erzählt die Geschichte einer emanzipierten Frau, deren Gedanken und Emotionen eine Ära in der amerikanischen Geschichte beobachten lassen. SHIRLEY wurde bei der Diagonale und den Austrian Film Awards mit zahlreichen Preisen geehrt.
Hopper war ein zentraler Vertreter des amerikanischen Realismus und gilt als Chronist der USA des 20. Jahrhunderts. Historische Tonaufnahmen zu Beginn setzen jedes der sorgsam gestalteten Tableaux Vivants in einen sozialen, politischen und kulturellen Kontext.
"Hoppers Stil hat zahllose Regisseure beeinflusst: von Alfred Hitchcock und David Lynch bis Jim Jarmusch, Roy Andersson und Wim Wenders. Mit "Shirley" hat Gustav Deutsch der engen Beziehung zwischen Hopper und Kino nun ein faszinierendes Kapitel hinzugefügt." (Spiegel Online) Year
2013 Country
Austria Length
92 Age Recommendation
FSK 0 Primary Language Version
English Subtitles
English Featuring
Stephanie Cumming; Christoph Bach; Florentín Groll; Elfriede Irrall; Tom Hanslmaier; Jeff Burrell Director
Gustav Deutsch Screenplay
Gustav Deutsch Cinematography
Jerzy Palacz Editing
Gustav Deutsch Sound
Christian Fennesz; David Sylvian Music
Christian Fennesz Awards
Austrian Film Award - Winner Austrian Film Award for Best Cinematography and Best Costume Design and Best Production Design; Austrian Film Award - Nominated for Austrian Film Award for Best Makeup and Best Score; Camerimage - Nominated for Best Directorial Debut and Golden Frog Award; Diagonale - Winner Diagonale Award for Best Sound Design Festivals
Berlinale; Karlovy Vary Film Festival; Diagonale Festival of Austrian Film Graz; New Horizons Film Festival; Two Riversides Film and Art Festival; Gdynia Polish Film Festival; Thessaloniki International Film Festival; Camerimage Film Festival; Göteborg International Film Festival; Hong Kong International Film Festival Production
Gabriele Kranzelbinder; KGP Kranzelbinder Gabriele Production Image label
edward hopper, film, documentary, drama, Gustav Deutsch, tableaux full_film
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Für seinen 2. Spielfilm BACK TO NOTHING konnte Miron Zownir (PHANTOMANIE und ABSTURZ) eine Riege Berliner Größen gewinnen: Birol Ünel (Gegen die Wand), Rummelsnuff (DESIRE WILL…
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5196 Film title_en
Back to Nothing Film title_de
Back to Nothing Original title
Back to Nothing Long Description_en
For his 2nd long feature film BACK TO NOTHING, Miron Zownir (PHANTOMANIE, also author of the short film FUCK UP) drew together a squad of Berlin stars to join the cast: Birol Ünel (Against the Wall), Rummelsnuff (DESIRE WILL SET YOU FREE), Milton Welsh (Grand Budapest Hotel), Geno Lechner (Schindler's List), Meret Becker and Mario Mentrup (HANS DAMPF). The soundtrack is the work of King Khan, the "Godfather of Voodoo Soul".
Photographer, author and filmmaker Miron Zownir’s second feature film, BACK TO NOTHING is a street ballad shot on abandoned, dilapidated locations in Berlin. A group of freaks subsist as city nomads in an uncontrolled ghetto that is doomed for demolition. All hell breaks loose when their last hide out – a condemned factory complex – is to go under the wrecking ball. Kongo, Strasser, Bobby and Jackie are heading out – back to nothing. Zownir’s stark black and white imagery depicts an erratic, immoral shadow world without hope or mercy that forces his protagonists to the lowest level of survival. Long Description_de
Für seinen 2. Spielfilm BACK TO NOTHING konnte Miron Zownir (PHANTOMANIE und ABSTURZ) eine Riege Berliner Größen gewinnen: Birol Ünel (Gegen die Wand), Rummelsnuff (DESIRE WILL SET YOU FREE), Milton Welsh (Grand Budapest Hotel), Geno Lechner (Schindlers Liste), Meret Becker und Mario Mentrup (HANS DAMPF). Den Soundtrack steuerte King Khan, der „Godfather of Voodoo Soul“, bei.
Miron Zownir - Fotograf, Autor und Filmemacher, der als radikalster Fotochronist der Gegenwart gilt – erzählt mit einer eigensinnigen Mischung von Grauen und Komik die Moritat einer Gruppe von urbanen Nomaden auf der Flucht vor den Abrissbaggern der Stadterneuerer. Kongo (Birol Ünel), ein am Leben zerbrochener Apokalyptiker, driftet einsam durch die Brachen der Stadt und verkündet Verderben, Ende und Untergang. Zu seinen Anhängern gehören der Sternekoch Strasser (Timo Jacobs), seine drogensüchtige Frau Luna (Meret Becker), sowie der Ex-Catcher Muckie (Rummelsnuff) und die transsexuelle Prostituierte Jackie (Aljkzindyr Narmer). Year
2016 Country
Germany Length
96 Age Recommendation
FSK 16 Primary Language Version
German Subtitles
English
German Featuring
Birol Ünel; Timo Jacobs; Meret Becker; Rummelsnuff; Aljkzindyr Narmer; Milton Welsh; Marc Philipps; David Scheller; Geno Lechner; Mario Mentrup Director
Miron Zownir Screenplay
Miron Zownir Cinematography
Philip Koepsell Editing
Philip Koepsell Festivals
Achtung Berlin Production
Nico Anfuso; Divine Appointments full_film
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