Nach Tag suchen: "thriller"

Bruder

Jarek Dudas Kiez-Drama BRUDER ist sein Abschlussfilm von der internationalen Filmschule Köln und wurde bei den Independent Film Awards Warschau mit dem Preis für das beste Drehbuch…

Von  batchUser vor einem Monat 0 likes 83 views
SKU
5148
Film title_en
Brother
Film title_de
Bruder
Original title
Bruder
Long Description_en
Jarek Dudas Kiez drama BROTHER is his graduation film from the International Film School Cologne and was awarded for best screenplay at the Independent Film Awards Warsaw. Before that Duda worked as head of his own music label, and worked on music videos and advertising companies for well-known customers. Lukasz (24) wants to get out of crisis mode. He yearns for recognition and loyalty. As tough thug for Hamburg's main man, he believes he's found it all. While Lukasz's rise up the ladder begins to take shape, the death of their mother brings his little brother Kamil (13) to Lukasz's front door after a long break in contact. Lukasz is forced to choose between his criminal substitute family and his brother.
Long Description_de
Jarek Dudas Kiez-Drama BRUDER ist sein Abschlussfilm von der internationalen Filmschule Köln und wurde bei den Independent Film Awards Warschau mit dem Preis für das beste Drehbuch ausgezeichnet. Zuvor arbeitete Duda als Chef seines eigenen Musiklabels sowie an Musikvideos und Werbefilmen für namhafte Kunden. Lukasz (24) will raus aus dem sozialen Brennpunkt. Er sehnt sich nach Anerkennung und Loyalität. Als Schläger für die Hamburger Milieugröße "Milan" glaubt er, all das gefunden zu haben. Während Lukasz' gesellschaftlicher Aufstieg Form anzunehmen beginnt, bringt der Tod der gemeinsamen Mutter nach jahrelanger Kontaktpause seinen kleinen Bruder Kamil (13) vor Lukasz' Haustür. Lukasz ist gezwungen, sich zwischen seiner kriminellen Ersatzfamilie und seinem Bruder zu entscheiden. „Jarek Duda, in Hamburg aufgewachsen, erzeugt die Authentizität in seinem Film BRUDER vor allem mit der richtigen Sprache, gefunden im echten Leben.“ (br.de)
Year
2014
Country
Germany
Length
27
Primary Language Version
German
Subtitles
English
Featuring
Adrian Saidi; Linus Düwer; Deniz Türksenmz; Lena Röpert
Director
Jarek Duda
Screenplay
Jarek Duda; Klaas Malorny
Cinematography
Felix Tonnat
Editing
Esther Geisen
Sound
Esther Geisen
Music
Darko Kredicz
Awards
Independent Film Awards Warsaw – Best Screenplay; Grand OFF World Independent Film Awards - Winner Best Script and nominated for Best Actor; Hamburg International Short Film Festival – Nominated for Jury Award; Short Film Festival Landshut - Nominated for Jury Award; Camerimage - Nominated for Golden Tadpole
Festivals
International Student Film Festival Tel Aviv; International Short Film Festival Hamburg; Golden Orchid Int. Animation Festival; Nordische Filmtage; Unlimited Short Film Festival; Euroshorts Filmfestival; Streaming Festival for Audio and Visual Art; Shortfilm Slam; Ca’ Forscari Short Film Festival; Rome Independent Film Festival; Shorts at Moonlight
Production
Daniel Schüller; ifs internationale filmschule köln
full_film
0_n43eub2s

Out In The Dark

Michael Mayers Spielfilmdebüt OUT IN THE DARK feierte beim Toronto International Film Festival Premiere. Die Cross-Border-Liebesgeschichte zwischen dem ehrgeizigen palästinensischen…

Von  batchUser vor einem Monat 0 likes 86 views
SKU
4787
Film title_en
Out In The Dark
Film title_de
Out in the Dark - Liebe sprengt Grenzen
Original title
Alata
Long Description_en
Michael Mayer's feature film debut OUT IN THE DARK celebrated its premiere at the Toronto International Film Festival. The cross-border love story between the ambitious Palestinian student Nimir (Nicholas Jacob) and the Israeli lawyer Roy (Michael Aloni) explores the rejection, cultural identity and sacrifice needed for love. The handsome student Nimr (Nicholas Jacob) dreams of a better life abroad. When he meets the very attractive young lawyer Roy (Michael Aloni) on a fateful night, it is love at first sight. But the harsh realities of a Palestinian society, condemning homosexuality and the neighboring country of Israel, despising him for his nationality, force Nimr to choose between life and love. OUT IN THE DARK is a gripping and convincing feature debut; tender and exciting, sensual and exciting at the same time. In Mayer's safe hands the drama pulsates with urgency, longing and raw feeling." (hollywoodreporter. com) Translated with www.DeepL.com/Translator
Long Description_de
Michael Mayers Spielfilmdebüt OUT IN THE DARK feierte beim Toronto International Film Festival Premiere. Die Cross-Border-Liebesgeschichte zwischen dem ehrgeizigen palästinensischen Studenten Nimer (Nicholas Jacob) und dem israelischen Anwalt Roy (Michael Aloni) erforscht Ablehnung, kulturelle Identität und welche Opfer man für Liebe erbringen muss. Der gut aussehende Student Nimer (Nicholas Jacob) träumt von einem besseren Leben im Ausland. Als er in einer schicksalhaften Nacht dem ausgesprochen attraktiven Junganwalt Roy (Michael Aloni) begegnet, ist es Liebe auf den ersten Blick. Doch die harschen Realitäten einer palästinensischen Gesellschaft, die Homosexualität verdammt, und einem Nachbarland Israel, das ihn wegen seiner Nationalität verachtet, zwingen Nimer, sich zwischen Leben und Liebe zu entscheiden. „OUT IN THE DARK ist ein packendes und überzeugendes Feature-Debüt; zart und spannend, sinnlich und aufregend zugleich. In Mayers sicheren Händen pulsiert das Drama mit Dringlichkeit, Sehnsucht und rohem Gefühl.“ (hollywoodreporter.com)
Year
2012
Country
Israel; USA
Length
91
Age Recommendation
FSK 12
Primary Language Version
Hebrew
Subtitles
German
Featuring
Nicholas Jacob; Michael Aloni; Jameel Khoury; Alon Pdut; Loai Nofi; Khawlah Hag-Debsy; Maysa Daw; Shimon Mimran; Moris Cohen; Tal Elimelech; Majd Bitar
Director
Michael Mayer
Screenplay
Yael Shafrir; Michael Mayer
Cinematography
Ran Aviad
Editing
Maria Gonzales
Sound
Martin Lopez
Music
Mark Holden; Michael Lopez
Awards
Berlin Jewish Film Festival - Won Audience Award; Chicago International Film Festival - Nominated for Audience Choice Award and for Gold Hugo; Festival Mix Brasil - Won Jury Prize; FilmOut San Diego - Won FilmOut Audience Awards for Best First Narrative Feature and Best Supporting Actor and Won FilmOut Festival Award for Best International Feature; Haifa International Film Festival - Won Israeli Film Competition Award; L.A. Outfest - Nominated Grand Jury Award; Miami Gay and Lesbian Film Festival - Won Audience Award for Best Film; Toronto International Film Festival - Nominated for Discovery Award
Festivals
TIFF; Hamburg Film Festival; Rio de Janeiro International Film Festival; Haifa International Film Festival; Thessaloniki International Film Festival; Göteborg International Film Festival; Belgrade Film Festival; Amsterdam Gay & Lesbian Film Festival
Production
Michael Mayer; Lihu Roter
full_film
0_gmnmq2y6

Dark Blood

Ein Film, so ungewöhnlich wie seine Entstehungsgeschichte: Kurz vor Ende der Dreharbeiten starb der Hauptdarsteller River Phoenix (Stand by Me) mit nur 23 Jahren. Daraufhin wurde DARK BLOOD…

Von  batchUser vor einem Monat 0 likes 125 views
SKU
5139
Film title_en
Dark Blood
Film title_de
Dark Blood
Original title
Dark Blood
Long Description_en
Shortly before shooting ended, lead actor River Phoenix (Stand by Me) died at the young age of 23. DARK BLOOD was subsequently put on ice for twenty years until director George Sluizer stole the original negative from the insurance company, filled in the missing parts with commentary and photos shortly before his own death and brought the film to the big screen. "Stunning exterior cinematography from Ed Lachman. Phoenix’s performance makes 'Boy' an intriguingly elusive character... DARK BLOOD is a rare item that lies somewhere between Hollywood and the art house, combining the former’s genre know-how and talent." (hollywoodreporter.com) Hollywood jet-set couple Harry (Jonathan Pryce) and Buffy (Judy Davis) go on their second honeymoon to revive their marriage. When their car breaks down in the Nevada desert, they depend on the help of hermit Boy (River Phoenix), who lives on a nuclear test site. The initially friendly boy changes and becomes increasingly strange.
Long Description_de
Ein Film, so ungewöhnlich wie seine Entstehungsgeschichte: Kurz vor Ende der Dreharbeiten starb der Hauptdarsteller River Phoenix (Stand by Me) mit nur 23 Jahren. Daraufhin wurde DARK BLOOD für 20 Jahre auf Eis gelegt. Regisseur George Sluizer stahl das Negativ von der Versicherung und füllte kurz vor seinem eigenen Tod die fehlenden Stellen des Films mit einem Voice-Over-Kommentar und Stil-Fotos. „DARK BLOOD ist grandios gespielt und hervorragend gefilmt. Doch es ist Phoenixs Performance, die Boy zu einem so faszinierenden und schwer fassbaren Charakter macht. Der Film ist ein verbindlich und zugleich bescheidener Low-Key-Thriller, ein Kuriositätenstück, das halb Art House, halb Genre-Springer und trotz fehlender Schlüsselszenen gut anschaubar ist.“ (hollywoodreporter.com) Hollywood-Jetset-Paar Harry (Jonathan Pryce) und Buffy (Judy Davis) fahren in ihre zweiten Flitterwochen, um die Ehe neu zu beleben. Wegen einer Autopanne in der Wüste Nevadas sind sie auf die Hilfe des Einsiedlers Boy (River Phoenix) angewiesen, der auf einem Atomwaffentestgelände lebt. Der anfangs freundliche Boy verhält sich zunehmend unheimlich.
Year
2012
Country
Netherlands
Length
86
Age Recommendation
FSK 12
Primary Language Version
English
Subtitles
German
Featuring
River Phoenix; Judy Davis; Jonathan Pryce; Karen Black; T. Dan Hopkins; Lorne Miller; Julius Drum; John Trudell; Rodney A. Grant; George Aguilar; Stephen Silberkraus
Director
George Sluizer
Screenplay
Jim Barton
Cinematography
Edward Lachman
Editing
Michiel Reichwein
Sound
Harold Jalving; Gabor Verhoeven; Roel Videler
Music
Florencia Di Concilio; James Michael Taylor
Festivals
Berlinale; Netherlands Film Festival; Miami International Film Festival; Hong Kong International Film Festival; Istanbul Film Festival; CPH PIX; Seattle International Film Festival; Transilvania International Film Festival; Moscow International Film Festival; Jerusalem Film Festival; Durban International Film Festival; Montréal World Film Festival; Film by the Sea Film Festival; São Paulo International Film Festival; Taipei Film Festival; Glasgow Film Festival; Brussels International Fantastic Film Festival
Production
Daniel Lupi; JoAnne Sellar; Stephen Woolley; Fine Line Features; Scala Productions
Image label
River Phoenix last film, dark blood, George Sluizer, berlinale
full_film
0_95bcm7gx

Lose Your Head

LOSE YOUR HEAD ist ein thrillerlastiges Drama, das von einem echten Fall inspiriert wurde und auf der Berlinale für den Teddy Award nominiert war. Mit wuchtigen Trance-Bildern in einem…

Von  batchUser vor 2 Monaten 0 likes 174 views
SKU
4781
Film title_en
Lose Your Head
Film title_de
Lose Your Head
Original title
Lose Your Head
Long Description_en
LOSE YOUR HEAD is a psychothriller drama inspired by a real crime case connected to the Berghain club and was nominated for the Teddy Award at the Berlinale. With dizzying trance scenes set in multicultural, sleepless Berlin, and with local celebrities (Rummelsnuff) in the supporting roles, directors Stefan Westerwelle and Patrick Schuckmann weave an electrifying fever dream trip. The young Spaniard Luis travels to Berlin in the summer to spend a carefree party weekend . Berlin's nightlife with its infamous clubs, easy to score with drugs and anonymous sex is the perfect place to forget about a painful break-up. However, Luis soon falls into a trap of mysterious events due to his resemblance to a missing Greek student, Dimitri. What begins as an exuberant adventure becomes a breathless chase between reality and dream. "The first good Berlin nightlife film since Berlin Calling." (Berliner Morgenpost)
Long Description_de
LOSE YOUR HEAD ist ein thrillerlastiges Drama, das von einem echten Fall inspiriert wurde und auf der Berlinale für den Teddy Award nominiert war. Mit wuchtigen Trance-Bildern in einem multinationalen, schlaflosen Berlin und Lokalgrößen wie Rummelsnuff in den Nebenrollen, weben Stefan Westerwelle und Patrick Schuckmann einen elektrisierenden Fieber-Wachtraum-Trip. Der junge Spanier Luis reist im Sommer nach Berlin, um ein unbeschwertes Party-Wochenende zu verbringen. Berlins Nachtleben mit seinen berüchtigten Clubs, verfügbaren Drogen und anonymem Sex scheint der perfekte Ort, um seinen Trennungsschmerz zu vergessen. Doch schon bald gerät Luis durch seine Ähnlichkeit mit dem seit Wochen vermissten griechischen Studenten Dimitri in den Sog mysteriöser Ereignisse. Was als ausgelassenes Abenteuer beginnt, wird zu einer atemlosen Hetzjagd zwischen Realität und Traum. „Als Zuschauer wird man immer tiefer in eine faszinierende, spannende Geschichte hineingezogen. Wunderschöne Bilder mit einem passenden Elektro-Soundtrack, der den Vergleich zu BERLIN CALLING nicht zu scheuen braucht.“ (queermdb.de)
Year
2013
Country
Germany
Length
96
Age Recommendation
FSK 16
Primary Language Version
English
Subtitles
German
Featuring
Fernando Tielve; Marko Mandic; Sesede Terziyan; Stavros Yagoulis; Samia Muriel Chancrin; Jonás Beramí; Jan Amazigh Sid; Roger Baptist; Claudia Splitt; Kaspar Kamäleon; Nico Döring
Director
Stefan Westerwelle; Patrick Schuckmann
Screenplay
Patrick Schuckmann
Cinematography
Julia Daschner
Editing
Ute Schall
Sound
Tobias Bilz; Ecki Plöttner; Wilmont Schulze; Lothar Segeler; Moritz Unger
Music
Freedarich; Friedrich Greiling
Festivals
Berlinale - World Premiere 63rd Berlinale - Panorama; Freiluftkino Kreuzberg Berlin ; Toronto Internationales Filmfestival Inside Out; KanadaQfest Philadelphia & Houston; Usa17. Queersicht Filmfestival Bern; SchweizTel Aviv Lgbt Filmfestival. Israel20. Lesbisch-Schwule Filmtage Karlsruhe3. Queeren Filmwochen Nürnberg30. Schwule Filmwoche Freiburg18. Schwulen Filmtage Bielefeld (Eröffnungsfilm)Queer Film Fest WeiterstadtLjubljana International Film Festival; SlowenienSziget Festival; Budapest; UngarnMix Brasil Filmfestival; Sao Paulo & Rio De Janeiro; Brasilien
Production
Michael Schuckmann; Patrick Schuckmann
Image label
berlin techno, night life, film scene, berlinale, berlin calling, LOSE YOUR HEAD
full_film
0_cnpqvo0t

School of the Holy Beast

„Ein Meisterwerk des erotischen Films.“ (arte) - SCHOOL OF THE HOLY BEAST von Regisseur Norifumi Suzuki gilt als eines der bedeutendsten Werke des Nunsploitation-Genres. Er verbindet…

Von  batchUser vor 2 Monaten 0 likes 165 views
SKU
5125
Film title_en
School of the Holy Beast
Film title_de
School of the Holy Beast
Original title
Seijû gakuen
Long Description_en
„Ein Meisterwerk des erotischen Films“ (arte) - SCHOOL OF THE HOLY BEAST von Regisseur Norifumi Suzuki gilt als eines der bedeutendsten Werke des Nunsploitation-Genres. Er verbindet geschickt Erotik und Religionskritik mit der „Professionalität eines Dario Argento auf der Höhe seiner Zeit und der erbarmungslosen Brutalität alter Samuraifilme.“ (schnittberichte.com) Maja (Yumi Takigawa) geht als Nonne in das Herz-Jesu-Kloster, um den Tod ihrer Mutter in diesem Kloster aufzuklären/-decken. Neben starker Selbstdisziplin gehören auch masochistische Rituale wie Selbstgeißelung zur Tagesordnung. Maja gerät in einen Strudel aus Sünde, Scheinheiligkeit und Bestrafung und am Ende stehen ein teuflischer Priester und eine grausame Äbtissin zwischen ihr und der Wahrheit. „Audiovisuell und gerade aber optisch fluoreszierend, künstlerisch-symmetrisch und atmosphärisch fantastisch ist SCHOOL OF THE HOLY BEAST ein Kleinod von einem Nunsploitationfilm, ein überraschend solide bis gut gespieltes, erotisches und ansprechend inszeniertes kleines Meisterwerk, das jeder Freund kontrastreicher Filmkunst goutiert haben sollte.“ (schnittberichte.com)
Long Description_de
„Ein Meisterwerk des erotischen Films.“ (arte) - SCHOOL OF THE HOLY BEAST von Regisseur Norifumi Suzuki gilt als eines der bedeutendsten Werke des Nunsploitation-Genres. Er verbindet geschickt Erotik und Religionskritik mit der „Professionalität eines Dario Argento auf der Höhe seiner Zeit und der erbarmungslosen Brutalität alter Samuraifilme.“ (schnittberichte.com) Maja (Yumi Takigawa) geht als Nonne in das Herz-Jesu-Kloster, um den Tod ihrer Mutter in diesem Kloster aufzuklären/-decken. Neben starker Selbstdisziplin gehören auch masochistische Rituale wie Selbstgeißelung zur Tagesordnung. Maja gerät in einen Strudel aus Sünde, Scheinheiligkeit und Bestrafung und am Ende stehen ein teuflischer Priester und eine grausame Äbtissin zwischen ihr und der Wahrheit. „Audiovisuell und optisch fluoreszierend, künstlerisch-symmetrisch und atmosphärisch fantastisch ist SCHOOL OF THE HOLY BEAST ein Kleinod von einem Nunsploitationfilm, ein überraschend solide bis gut gespieltes, erotisches und ansprechend inszeniertes kleines Meisterwerk, das jeder Freund kontrastreicher Filmkunst goutiert haben sollte.“ (schnittberichte.com)
Year
1974
Country
Japan
Length
91
Age Recommendation
FSK 18
Primary Language Version
Japanese
Subtitles
German
Featuring
Yumi Takigawa; Emiko Yamauchi; Yayoi Watanabe; Ryouko Ima; Harumi Tajima; Natsuko Yashiro; Marie Antoinette; Emi Jô; Rie Saotome; Sanae Ôhori
Director
Noribumi Suzuki
Screenplay
Masahiro Kakefuda; Noribumi Suzuki
Music
Masao Yagi
Festivals
Athens Film Festival
Production
Shuichiro Nakamura; Kazuo Iriba
Miscellaneous_en
aka Convent of the Sacred Beast
Miscellaneous_de
aka Convent of the Sacred Beast
full_film
0_ezcm1q5d

The World of Kanako

Tetsuya Nakashimas Psychodrama THE WORLD OF KANAKO, das mit dem japanischen Academy Award ausgezeichnet wurde, ist eine düstere Satire auf Yakuza-Filme und Rachethriller. Die abgedrehten…

Von  batchUser vor 2 Monaten 0 likes 128 views
SKU
5121
Film title_en
The World of Kanako
Film title_de
The World of Kanako
Original title
Kawaki
Long Description_en
Tetsuya Nakashima's (CONFESSIONS) Psychodrama THE WORLD OF KANAKO, which won the Japanese Academy Award, is a dark satire on Yakuza films and revenge thrillers. The wacky characters rush from one violent excess to the next in this visual fireworks display. "One of the best things about the film is that it doesn’t just portray the violent scenes through a dark and gritty lens. The dialogue and action is frequently hilarious, and the tone Nakashima cuts is perfect, with terrific editing by Yoshiyuki Koike to help create this brilliant merging of styles and genres. Nakashima is a true artist." (finalreel.co.uk) Ex-Cop (Kōji Yakusho) spends his life as a miserable supermarket cop with a tendency for alcohol. When his daughter Kanako (Nana Komatsu) vanishes, he begins a tortured, fast-paced search leading to disturbing revelations. Like father, like daughter: Kanako left a devastating trail of drugs, sex, and violence. Akikazu faces such depravity that it unmasks everything he loved - and at the same time holds a glaring mirror holding his own reflection.
Long Description_de
Tetsuya Nakashimas Psychodrama THE WORLD OF KANAKO, das mit dem japanischen Academy Award ausgezeichnet wurde, ist eine düstere Satire auf Yakuza-Filme und Rachethriller. Die abgedrehten Charaktere hetzen in diesem visuellen Feuerwerk von einem Gewaltexzess zum nächsten. Ex-Cop Akikazu (Kōji Yakusho) fristet sein Dasein als heruntergekommener Supermarktdetektiv mit Hang zum Alkohol. Als seine Tochter Kanako (Nana Komatsu) verschwindet, begibt er sich auf eine qualvolle und bald rasende Suche, die verstörende Enthüllungen bereithält. Denn der Apfel ist nicht weit vom Stamm gefallen und Kanako hat eine verheerende Spur aus Drogen, Sex und Gewalt hinterlassen. Akikazu steht einer Verdorbenheit gegenüber, die alles, was ihm lieb war, demaskiert – und ihm zugleich einen grellen Spiegel vorhält. "One of the best things about the film is that it doesn’t just portray the violent scenes through a dark and gritty lens. The dialogue and action is frequently hilarious, and the tone Nakashima cuts is perfect, with terrific editing by Yoshiyuki Koike. In spite of all the violence, and the fact that the film is gleefully, utterly insane, the whole thing still looks beautiful, testament to the fact that Nakashima is a true artist." (finalreel.co.uk)
Year
2014
Country
Japan
Length
118
Age Recommendation
FSK 18
Primary Language Version
Japanese
Subtitles
German
Featuring
Kôji Yakusho; Nana Komatsu; Satoshi Tsumabuki; Hiroya Shimizu; Fumi Nikaidô; Ai Hashimoto; Emi Morishita; Jun Kunimura; Joe Odagiri; Miki Nakatani
Director
Tetsuya Nakashima
Screenplay
Tetsuya Nakashima
Cinematography
Shôichi Atô
Editing
Yoshiyuki Koike
Sound
Gabriele Conti; Mizuki Ito; Marco Streccioni; Masahito Yano
Music
Gabriele Conti; Marco Streccioni
Awards
Awards of the Japanese Academy - Won Award of the Japanese Academy for Newcomer of Year; Chicago International Film Festival - Nominated for Audience Choice Award; Sitges - Catalonian International Film Festival - Won for Best Actor; Austin Fantastic Fest - Won Best Screenplay;
Festivals
Berlin Fantasy Filmfest; TIFF; BFI London Film Festival; MOTELX - Lisbon International Horror Film Festival; Helsinki International Film Festival; Busan International Film Festival; Sitges Film Festival; Chicago International Film Festival; Tallinn Black Nights Film Festival; Luxembourg City Film Festival;
Production
Kenji Kato; Satomi Odake; Yutaka Suzuki
Image label
asia extreme, japan extreme, kanako
full_film
0_vt8ntcze

Tore tanzt

TORE TANZT, das Regiedebüt von Katrin Gebbe, löste bei seiner Premiere bei den Filmfestspielen in Cannes gleichermaßen Empörung und Beifall aus. Das polarisierende Drama, dessen…

Von  batchUser vor 2 Monaten 0 likes 763 views
SKU
5122
Film title_en
Nothing Bad Can Happen
Film title_de
Tore tanzt
Original title
Tore tanzt
Long Description_en
TORE TANZT, a directorial debut by young German talent Katrin Gebbe, provoked both outrage and applause at its Cannes Film Festival premiere. A polarizing drama based on a true story, Gebbe also wrote the screenplay. Jesus freak Tore (Julius Feldmeier) finds a new home after a chance encounter. By what appears to be divine intervention, Tore gets family man Benno's (Sasha Alexander Geršak) car running again and finds shelter. But the family idyll around Benno, his girlfriend Astrid (Annika Kuhl), his 15-year-old daughter Sanny (Swantje Kohlhof) and little Dennis (Til Theinert) is deceptive. Awarded the German Film Critics' Prize for best feature film debut and nominated in Cannes for the Golden Camera and the Prix Un Certain Regard, TORE TANZT remains ambiguous in its message.
Long Description_de
TORE TANZT, das Regiedebüt von Katrin Gebbe, löste bei seiner Premiere bei den Filmfestspielen in Cannes gleichermaßen Empörung und Beifall aus. Das polarisierende Drama, dessen Drehbuch ebenfalls aus der Feder von Katrin Gebbe stammt, basiert auf einer wahren Begebenheit. Der verloren wirkende Jesus-Freak Tore (Julius Feldmeier) findet nach einer Zufallsbegegnung ein neues Zuhause. Durch scheinbar göttliches Zutun bringt Tore das Auto von Familienvater Benno (Sascha Alexander Geršak) wieder zum Laufen und kommt bei dem Atheisten unter. Doch das Familienidyll um Benno, seine Freundin Astrid (Annika Kuhl), seine 15jährige Tochter Sanny (Swantje Kohlhof) und den kleinen Dennis (Til Theinert) trügt. „Als Zuschauer muss man eine eigene Haltung zu dem Film finden, und das ist gar nicht so einfach. Ein verstörender Film. Und Verstörung ist im deutschen Kino viel zu selten.“ (spiegel.de) Ausgezeichnet mit dem Preis der deutschen Filmkritik für das beste Spielfilmdebüt und in Cannes für die Goldene Kamera und den Prix Un Certain Regard nominiert, bleibt TORE TANZT in seiner Botschaft uneindeutig. „Ob der von Julius Feldmeier sagenhaft gespielte Tore idiotisch verblendet oder bewundernswert mutig ist, muss dann nach dem Abspann jeder für sich selbst entscheiden. Wie es sich für einen schwer verdaulichen und zum Nachdenken anregenden Film gehört.“ (cinema.de)
Year
2013
Country
Germany
Length
110
Age Recommendation
FSK 16
Primary Language Version
German
Featuring
Julius Feldmeier; Sascha Alexander Gersak; Annika Kuhl; Gro Swantje Kohlhof; Daniel Michel; Til-Niklas Theinert; Christian Bergmann; Nadine Boske; Uwe Dag Berlin; Hartmut Lange; Leoni Schulz; Laura Lo Zito; Enno Hesse
Director
Katrin Gebbe
Screenplay
Katrin Gebbe
Cinematography
Moritz Schultheiß
Editing
Heike Gnida
Sound
Thekla Demelius; Sylvia Grabe; Dimitrios Posukidis
Music
Peter Folk; Johannes Lehniger
Awards
German Film Critics Association Awards - Won German Film Critics Award for Best Feature Film Debut and Best Actor; German Screen Actors Awards - Won DSP Award for Best Young Actor; Hamburg Film Festival - Won Screenplay Award; Tallinn Black Nights Film Festival - Won Just Film Award for Best Youth Film; Bavarian Film Awards - Won Bavarian Film Award for Best Young Direction; Cannes Film Festival - Nominated for Golden Camera and Nominated for Un Certain Regard Award; Chicago International Film Festival - Nominated for Gold Hugo; German Film Awards - Nominated for Film Award in Gold and Nominated for Best Film Score;
Festivals
Cannes Official Selection; Karlovy Vary International Film Festival; Athens Film Festival; Austin Fantastic Fest; Hamburg Film Festival; Zurich Film Festival; Göteborg International Film Festival; New York City, New York
Production
Katharina Dufner; Verena Gräfe-Höft; Junafilm; Das Kleine Fernsehspiel
Image label
tore tantz, young german film
full_film
0_rl4e2k6i

Aberrante

Der Psychothriller ABERRANTE von Mauro Russo Rouge (CENSURADO: ODE TO LOVE) ist eine echte Eskalation physischer und psychischer Qualen. Dieser Film ist hin- und hergerissen zwischen den Visionen der…

Von  batchUser vor 3 Monaten 0 likes 77 views
SKU
5116
Film title_en
Aberrante
Film title_de
Aberrante
Original title
Aberrante
Long Description_en
The psychothriller ABERRANTE by Mauro Russo Rouge (CENSURADO: ODE TO LOVE) is a sordid escalation of physical and mental agony that is torn between the main character's own twisted visions and objective reality.und there is a current, strong topic to be seen. A man named Ivan is alone in a room talking to someone we can't see. He recites a formidable monologue based on childhood memories about his mother who died in the bathroom. But who is he talking to? And why is Ivan keeping this person trapped in this squalid place? These questions are soon answered. ABERRANTE was awarded Best Foreign Film and Best Horror Film at the Sutter Creek International Film Festival.
Long Description_de
Der Psychothriller ABERRANTE von Mauro Russo Rouge (CENSURADO: ODE TO LOVE) ist eine echte Eskalation physischer und psychischer Qualen. Dieser Film ist hin- und hergerissen zwischen den Visionen der Protagonistin und der Realität. Im Hintergrund ist ein aktuelles, starkes Thema zu sehen. Ein Mann namens Ivan ist alleine in einem Raum und redet mit jemandem, den wir nicht sehen können. Er rezitiert einen gewaltigen Monolog, der auf Kindheitserinnerungen und auf seine Mutter zurückgeht, die im Badezimmer starb. Aber mit wem redet er? Wer ist diese unbekannte Person? Und warum hält Ivan sie in diesem schmutzigen, bröckelnden Raum gefangen? Diese Fragen werden bald beantwortet, auch wenn die Antworten unangenehm sein werden. ABERRANTE wurde beim Sutter Creek International Film Festival als bester ausländischer Film und als bester Horrorfilm ausgezeichnet.
Year
2017
Country
Italy
Length
81
Primary Language Version
Italian
Subtitles
English
Featuring
Luca Ghignone; Christian Laiontini; Valeria Tardivo; Adolfo Fenoglio; Luciana Nigro
Director
Mauro Russo Rouge
Screenplay
Mauro Russo Rouge
Cinematography
Walter Corrado
Editing
Laura De Francesco
Sound
Paolo Armao
Music
Simone Cilio
Awards
Haryana International Film Festival - Best Foreign Director; Sutter Creek International Film Festival - Best Foreign Film; Sutter Creek Internazional Film Festival - Best Horror Film; AM Egypt Film Festival - Best Drama
Festivals
GFA Golden Film Awards; Chichester International Film Festival; Alexandria Mediterranean Film Festival; Turin Underground Cinefest; Tur OSTRAVA Film Festival; Colortape International Film Festival; MARFICI - Festival Internacional de Cine Independiente de Mar del Plata; Pembroke Taparelli Arts and Film Festival; Marietta International Film Festival; Royal Starr Film Festival Michigan
Production
Artinmovimento
Supported by
Film Commission Torino Piemonte; Comune Della Citta' Di Torino
Image label
Aberannte, Mauro Russo Rouge, psychothriller, horror,drama
full_film
0_zp38g13i

Borderline

In Pau Masós Psycho-Thriller BORDERLINE gehen zwei entfremdete Schwestern, Maria und Silvia, am zehnten Jahrestag des Todes ihrer Mutter in die Berge, um ihre Asche zu verstreuen. Doch…

Von  batchUser vor 4 Monaten 0 likes 97 views
SKU
5085
Film title_en
Borderline
Film title_de
Borderline
Original title
Borderline
Long Description_en
On the tenth year anniversary of their mother's death, two estranged sisters head to a mountain to scatter her ashes, but as they struggle to reconcile, their past begins merging into their present, causing them both to become increasingly paranoid.
Long Description_de
In Pau Masós Psycho-Thriller BORDERLINE gehen zwei entfremdete Schwestern, Maria und Silvia, am zehnten Jahrestag des Todes ihrer Mutter in die Berge, um ihre Asche zu verstreuen. Doch während sie um Versöhnung ringen, beginnt ihre Vergangenheit mit ihrer Gegenwart zu verschmelzen, wodurch sie beide immer paranoider werden. Eine der Schwestern wurde durch den Verlust aus dem Gleichgewicht gebracht. Ihre geistige Instabilität führt zu einer Tragödie.
Year
2016
Country
Spain
Length
97
Primary Language Version
Spanish
Subtitles
English
Featuring
Paula Ortiz; Mireia Vallès; Txema Lorente; Mariangels Punyet; Iona Castanyer; Jordi Pujolràs
Director
Pau Masó
Screenplay
Pau Masó; Dolors Coromina
Cinematography
Pau Masó
Editing
Pau Masó
Sound
Sebastian Marin
Music
Ronnie Minder
full_film
0_haqbgmjc

Ostzone

In René Rauschs crowdfunding-finanziertem Thriller OSTZONE finden drei junge Westdeutsche mehr als sie gesucht haben. Linda und Marius sind Sozialpädagogen und wollen ein leerstehendes…

Von  batchUser vor 5 Monaten 0 likes 273 views
SKU
5061
Film title_en
Ostzone
Film title_de
Ostzone
Original title
Ostzone
Long Description_en
In René Rausch's crowd-founded thriller OSTZONE, three young West Germans find more than they bargained for when they buy an old building in the former East Germany. Linda and Marius are social workers and were looking for a inexpenisve empty building in the former GDR to turn into a home for children with learning disabilities. Together with her friend Marie, she sets off to tour the building. To their surprise, the young couple were able to buy the building with very little red tape. The former children's hospital, however, seems to contain a secret that the real estate agent Mrs. Wagner had kept secret from them. "Because of the visuals and the awesome location, you can create a very foreboding atmosphere here. We couldn't have found a better old abandoned old clinic. It's really a perfect location." (splatgore. com)
Long Description_de
In René Rauschs crowdfunding-finanziertem Thriller OSTZONE finden drei junge Westdeutsche mehr als sie gesucht haben. Linda und Marius sind Sozialpädagogen und wollen ein leerstehendes Gebäude auf dem Gebiet der ehemaligen DDR erwerben. Ihr Wunsch ist es, ein Heim für schwer erziehbare Kinder aufzubauen. Zusammen mit ihrer Freundin Marie machen sie sich auf den Weg zu der Besichtigung. Das junge Paar schließt den Kauf zur eingenen Überraschung sehr schnell ab. Die ehemalige Kinderklinik scheint jedoch Geheimnisse zu beherbergen, die ihnen die Maklerin Frau Wagner verschwiegen hat. "Durch die Optik und die verdammt geile Location baut man hier schon eine sehr düstere Atmosphäre auf. Die alte, verlassene Klink hätte man nicht besser finden können. Hier passt wirklich alles zusammen." (splatgore.de) Als Drehort diente die, in der deutschen Lost-Place-Szene bekannte, ehemalige Johanniter-Heilstätte bei Sorge, Sachsen-Anhalt.
Year
2016
Country
Germany
Length
67
Age Recommendation
FSK 16
Primary Language Version
German
Featuring
Saskia Geißler; Friederike Serr; Simson Bubbel; Valérie Cuénod; Sofia Exss
Director
René Rausch
Screenplay
René Rausch
Cinematography
Felix Roll
Sound
Tanya Bora
Music
Torben Jan Müller
Production
René Rausch; Ross Hunter
Supported by
Crowdfunding
full_film
0_6agwhm39

Liebmann

In Jules Herrmann Psychothriller LIEBMANN flüchtet der deutsche Lehrer Antek Liebmann vor seiner Vergangenheit nach Nordfrankreich. Neben der Teddy Nominierung bei der Berlinale, konnte LIEBMANN…

Von  batchUser vor 5 Monaten 0 likes 261 views
SKU
5074
Film title_en
The Strange Summer
Film title_de
Liebmann
Original title
Liebmann
Long Description_en
In Jules Herrmann's psychodrama LIEBMANN, the German teacher Antek Liebmann escapes from his past in Germany and moves to Northern France. At the Berlinale, LIEBMANN was nominated for the Teddy and at the European Film Awards for the Fipresci Prize. LIEBMANN also played in the official competition at the Achtung Berlin and the Max Ophüls Preis film festivals. Arriving in the small French village, Antek learns from his landlord Antoine that a murderer is living in the surrounding woods. Following a dark presentiment, Antek wanders into the undergrowth on one of his walks, where he makes a dangerous discovery. Neither Antoine nor Antek's attractive neighbour Geneviève suspect that he has left behind a terrible secret in his homeland. But before he can start a new life, he must first face the spirits of his past. wie es Sébastien und Geneviève erfahren müssen. (...) Jules Herrmann hat ein schimmerndes Debüt geschaffen und eine ganz eigene Weise filmischen Erzählens." (zeit.de)
Long Description_de
In Jules Herrmann Psychothriller LIEBMANN flüchtet der deutsche Lehrer Antek Liebmann vor seiner Vergangenheit nach Nordfrankreich. Neben der Teddy Nominierung bei der Berlinale, konnte LIEBMANN ebenfalls bei Achtung Berlin und beim Max Ophüls Preis überzeugen. Im kleinen französischen Dorf angekommen, erfährt Antek von seinem Vermieter Antoine, dass in den umliegenden Wäldern ein Mörder sein Unwesen treibt. Einer dunklen Vorahnung folgend, zieht es Antek auf einem seiner Spaziergänge in das Unterholz, wo er eine gefährliche Entdeckung macht. Weder Antoine noch Anteks attraktive Nachbarin Geneviève ahnen, dass er in seinem Heimatland ein furchtbares Geheimnis zurück gelassen hat. Doch bevor er ein neues Leben beginnen kann, muss er die Geister seiner Vergangenheit heraufbeschwören. "Godehard Giese, mit seinem Karohemd zwischen Baumarktpapi und Jungjurist changierend, spielt den Liebmann so, dass man dessen Schwanken zwischen Nähe und Distanz beinahe so schmerzhaft miterlebt, wie es Sébastien und Geneviève erfahren müssen. (...) Jules Herrmann hat ein schimmerndes Debüt geschaffen und eine ganz eigene Weise filmischen Erzählens." (zeit.de)
Year
2016
Country
Germany
Length
82
Age Recommendation
FSK 6
Primary Language Version
French
Secondary Language Version
German
Subtitles
English
German
Featuring
Godehard Giese; Adeline Moreau; Fabien Ara; Bettina Grahs; Alain Denizart; Denise Lecocq; Morgane Delamotte; Ashley McLellan; Richard Comte; Jean-Philippe Feiss; Jean-Brice Godet; Red Vaughan Tremmel
Director
Jules Herrmann
Screenplay
Jules Herrmann
Cinematography
Sebastian Egert
Editing
Jules Herrmann
Sound
Gregor Bonse; Michal Krajczok; Marian Mentrup; Tobias Rüther; Rowan Watson
Music
Christian Halten
Awards
Nominiert für TEDDY AWARD 2016 - Berlin International Film Festival; Nominiert für EUROPEAN DISCOVERY 2016 – Prix FIPRESCI
Festivals
Berlinale; Achtung Berlin New Berlin Film Award; Max Ophüls Preis; European Film Awards; Fünf Seen Film Festival; Milan International Lesbian and Gay Film Festival; Cologne International Women’s Film Festival; Toronto Inside Out LGBT Film Festival; Mardi Gras Film Festival; Cologne International Women’s Film Festival
Production
Roswitha Ester; Jules Herrmann; Torsten Reglin
Miscellaneous_de
aka Der fremde Sommer
Image label
Liebmann, missingfilms, french drama, german, gay
full_film
0_kxdrasfl

The Triangle

THE TRIANGLE ist zugleich ein Found Footage Thriller und eine Mockumentary, in deren Zentrum eine Aussteigerkommune steht, die in der Wildnis von Montana, USA lebt. Die Mitglieder des…

Von  batchUser vor 6 Monaten 0 likes 73 views
SKU
5043
Film title_en
The Triangle
Film title_de
The Triangle
Original title
The Triangle
Long Description_en
THE TRIANGLE is an unusual combination of found footage thriller and mockumentary about an escapist community in the wilderness of Montana, USA. The members of the five-member author and director team appear as actors in the film and also did the camera work. Three filmmakers receive an unsettling postcard from an estranged friend living in a secluded commune. The filmmakers take their cameras into the wilderness of Montana to document the mysterious inner workings of the group. On their disconcerting road to self-sufficiency, they witness something more shocking than they ever imagined. "THE TRIANGLE tells a realistic story that is also impressively shot. The performances feel genuine and the emotional and psychological terror on display is a fascinating twist on a worn formula. David Blair, Nathaniel Peterson, Adam Pittman, Andrew Rizzo, Adam Stilwell and the rest of the cast should be commended for crafting a very real and thought provoking tale that is refreshingly original."" (joblo. com)
Long Description_de
THE TRIANGLE ist zugleich ein Found Footage Thriller und eine Mockumentary, in deren Zentrum eine Aussteigerkommune steht, die in der Wildnis von Montana, USA lebt. Die Mitglieder des fünfköpfigen Autoren- und Regisseurteams treten selbst als Hauptdarsteller und Kameramänner in Erscheinung. Drei Filmemacher erhalten eine beunruhigende Postkarte von einem verschollen geglaubten Freund, der mittlerweile in einer abgelegenen Kommune lebt. Die drei nehmen ihre Kameras und reisen in die Wildnis von Montana, um das geheimnisvolle Innenleben der Gruppe zu dokumentieren. Hat sich der alte Freund einem Kult verschrieben? Und welches Geheimnis verbirgt sich in der nahegelegenen Höhle, von der sich die drei fernhalten sollen? "Es gelingt dem Film, eine realistische Geschichte zu erzählen, die auch eindrucksvoll in Szene gesetzt wurde. Die Performances [aller Mitwirkenden] fühlen sich echt an, und der emotionale und psychologische Terror wurde auf faszinierende Weise umgesetzt. Schauspieler und Crew sollten dafür gelobt werden, dass sie eine sehr reale und zum Nachdenken anregende Geschichte geschaffen haben, die auf erfrischende Weise originell ist." (joblo.com)
Year
2015
Country
USA
Length
94
Primary Language Version
English
Featuring
Andrew Rizzo; Lee Rizzo; Brick Patrick; Nathaniel Peterson; Ciara Rose Griffin; Kendra Mylnechuk; Andy Greenfield; Karen Jean Olds; Michael Patrick Kane; Randyll Roberts; David Blair; Adam Pitman; Joe Potter;
Director
David Blair; Nathaniel Peterson; Adam Pitman; Andrew Rizzo; Adam Stilwell
Screenplay
David Blair; Nathaniel Peterson; Adam Pitman; Andrew Rizzo; Adam Stilwell
Cinematography
David Blair; Adam Pitman; Adam Stilwell
Editing
Adam Pitman; Adam Stilwell
Sound
Adam Cotton; Jeremiah Slovarp;
Music
Planets; Bryan Ray Turcotte
Production
Carol Atkinson; Richard Atkinson; David Blair; Alicia Blake; Nicholas Daue; Gary Decker; Jane Decker; Nathan Ehrenfeld; Ron Fitzgerald; Gill Gayle; Tom Muri; Nathaniel Peterson; Adam Pitman; Adam Stilwell; Emily Stouffer; Bryan Ray Turcotte; Jason Chase Tyrrell
full_film
0_3dsjqsqm

TimeLock

TIMELOCK von David Griffith ist ein minimalistisch konzipierter Heist-Movie und zugleich ein existenzialistisches Drama, in dessen Zentrum eine düstere zwischenmenschliche Symbiose steht. Mark…

Von  batchUser vor 6 Monaten 0 likes 112 views
SKU
5044
Film title_en
TimeLock
Film title_de
TimeLock
Original title
TimeLock
Long Description_en
Mark Kerr is a jaded hotel manager with an out-of-control gambling problem. Mark wants to believe that winning at poker can somehow save him from his boring managerial job and failing marriage. However, his gambling addiction has only succeeded in attracting the attention of criminals who want to coerce him into participating in a jewelery heist at the conference hotel where he works. Held in the basement of the hotel through the night waiting for the time-lock on the safe to open at 8 AM, Mark’s prospects of survival take a deadly turn when his captor, Cal realises that he has met Mark before and blames him for how his life turned out. Mark must now face up to his failings as a man and rediscover his inner humanity if he is to placate his angry tormentor, protect the hotel staff and guests from harm, and survive the ordeal. "The collaborative effort between Griffith, Gilmour, Milne, and the rest of the team holds big promise for their future efforts. It is hard to believe this film is low budget, as nothing about it is less than amazing. Rather than replacing substance with style and special effects, TimeLock’s plot is rich, and meaty. It is edgy, taut, gripping, and thought-provoking, a must watch for all fans of true cinema and storytelling." (crypticrock. com)
Long Description_de
TIMELOCK von David Griffith ist ein minimalistisch konzipierter Heist-Movie und zugleich ein existenzialistisches Drama, in dessen Zentrum eine düstere zwischenmenschliche Symbiose steht. Mark Kerr ist ein abgestumpfter, spielsüchtiger Hotelmanager. Er hofft, dass das Gewinnen beim Pokern ihn irgendwie vor seinem langweiligen Verwaltungsjob und seiner kreiselnden Ehe retten kann. Seine Spielsucht hat jedoch nur Kriminelle auf ihn aufmerksam gemacht, die ihn für einen Raubüberfall an seinem Arbeitsplatz ausnutzen wollen. "Es ist schwer zu glauben, dass dieser Film eine Low-Budget Produktion ist, denn nichts davon ist weniger als großartig. Anstatt Substanz durch Stil und Spezialeffekte zu ersetzen, ist TimeLocks Handlung reichhaltig und gehaltvoll. Er ist kantig, straff, spannend und zum Nachdenken anregend; ein Muss für alle Fans von echtem Kino und Storytelling." (crypticrock.com)
Year
2013
Country
UK
Length
94
Primary Language Version
English
Featuring
John C Gilmour; Alton Milne; Leo Horsfield; Danielle Stewart; Jess-Luisa Flynn; Natalie Clark; Hamish Wilson; Stephen Cleland; Lauren Lamarr; Xaviera McLaughlin; David Powell; Margaret Powell; Jason Pickering; Vince Docherty; Gerry Hay; Ryan Hendrick; Barry Laird; Alan C McLaughlin; Suzanne Jackson
Director
David Griffith
Screenplay
David Griffith
Cinematography
Simon Hipkins
Editing
Florian Nonnenmacher
Sound
Marcin Knyziak; David McAulay
Music
Rafe Fitzpatrick; R.M. Hubbert; Howie Reeve
Awards
Terror Film Festival – Best Feature
Production
David Griffith; Ryan Hendrick; Inge Sorensen
full_film
0_9wxly4l5

The Fruit Machine

THE FRUIT MACHINE von Philip Saville erzählt die Coming-of-Age Geschichte von zwei jugendlichen Ausreißern aus dem Liverpool der 1980er-Jahre. Getragen wird der ungewöhnliche…

Von  batchUser vor 6 Monaten 0 likes 111 views
SKU
4796
Film title_en
The Fruit Machine
Film title_de
The Fruit Machine
Original title
The Fruit Machine - Wonderland
Long Description_en
THE FRUIT MACHINE by Philip Saville tells the 1980's coming-of-age drama about two young runaways from Liverpool. The unusual genre mix is underscored by an evocative synthesizer soundtrack by OSCAR award winner Hans Zimmer. 17-year-old Eddie and his friend Michael are running away from home and make their first stop on their journey through England at the gay discotheque Fruit Machine. It's the the hottest gay meet up club and they their money through petty theft, prostitution and performing in strip shows. But when by chance they wittness the murder by change of the disco owner, they are hunted by the killer. A decade after the film's debut at Cannes, THE FRUIT MACHINE has been rediscovered and is can be enjoyed in an optically reworked version.
Long Description_de
THE FRUIT MACHINE von Philip Saville erzählt die Coming-of-Age Geschichte von zwei jugendlichen Ausreißern aus dem Liverpool der 1980er-Jahre. Getragen wird der ungewöhnliche Genre-Mix von suggestiven Synthesizer-Soundtrack des OSCAR-Preisträgers Hans Zimmer. Der 17jährige Eddie und sein gleichaltriger Freund Michael reißen von zu Hause aus. Ihre erste Station auf der Reise durch England ist die schwule Diskothek Fruit Machine, dem heißesten Treffpunkt der Szene. Sie verdienen Ihr Geld mit Strip Shows, kleinen Diebstählen und Stricherdiensten. Doch als sie zufällig den Mord am Diskothekenbesitzer beobachten, werden Sie zu Gejagten des Killers. Nach seiner ersten Veröffentlichung, unter anderem in Cannes und bei Chicago Film Festival, und einem Jahrzehnt in der Versenkung, kann THE FRUIT MACHINE nun in einer optisch überarbeiteten Fassung genossen werden.
Year
1988
Country
UK; South Africa
Length
103
Age Recommendation
FSK 16
Primary Language Version
English
Featuring
Emile Charles; Tony Forsyth; Bruce Payne; Robert Stephens; Clare Higgins; Robbie Coltrane
Director
Philip Saville
Screenplay
Frank Clarke
Cinematography
Dick Pope
Editing
Richard Bedford
Sound
Tony Jackson
Music
Hans Zimmer
Festivals
Cannes; Chicago International Film Festival; Denmark Gay & Lesbian Film Festival
Production
Steve Morrison
Miscellaneous_en
Wonderland
Miscellaneous_de
Wonderland
full_film
0_yur4jj3j

Crushed

In Ihrem Crowdfunding-finanzierten Spielfilmdebüt CRUSHED, entwickelt Megan Riakos einen Thriller, der sich um das Motiv von Familie und deren Vermächtnis dreht. CHRUSED feierte beim…

Von  batchUser vor 6 Monaten 0 likes 44 views
SKU
5034
Film title_en
Crushed
Film title_de
Crushed
Original title
Crushed
Long Description_en
In her crowdfunded feature film debut CRUSHED, Megan Riakos has created a thriller that revolves around the motif of family and inheritance. CHRUSED celebrated its premiere at the Montreal World Film Festival. New South Wales: After her father Robert's sudden death in a work accident, Ellia returns to her family's winery after many years' absence. Her siblings are at odds and the property is in a bad economic condition. The police suspect a murder and suspect her mother Sophie. In the search for the culprit, Ellia uncovers some secrets and gets caught in the murderer's crosshairs. CRUSHED effectively exploits the landscape and physical level of viticulture: vines are pressed into a vintner's version of the classic thriller-style means of claustrophobic corn field and ageing harvesting machines, pressing grapes so that the juice splashes like blood into the cold steel barrels."(theaustralian. com)
Long Description_de
In Ihrem Crowdfunding-finanzierten Spielfilmdebüt CRUSHED, entwickelt Megan Riakos einen Thriller, der sich um das Motiv von Familie und deren Vermächtnis dreht. CHRUSED feierte beim Montreal World Film Festival Premiere. New South Wales: Nach dem überraschenden Tod ihres Vaters Robert bei einem Arbeitsunfall, kehrt Ellia nach Jahren auf das Weingut ihrer Familie zurück. Ihre Geschwister sind zerstritten und das Gut ist in einem wirtschaftlich schlechten Zustand. Die Polizei vermutet einen Mord und verdächtigt ihre Mutter Sophie. Bei der Suche nach dem Täter deckt Ellia einige Geheimnisse auf und gerät selbst in das Fadenkreuz des Mörders. „CRUSHED nutzt die Landschaft und körperliche Ebene des Weinanbaus wirkungsvoll aus: Reben werden zu einer Winzerversion des klassische Thriller-Stilmittels des klaustrophobisches Maisfelds und in die Jahre gekommene Erntemaschinen Trauben pressen, sodass der Saft wie Blut in die kalten Stahlfässer spritzt.“ (theaustralian.com)
Year
2015
Country
Australia
Length
111
Primary Language Version
English
Featuring
Sarah Bishop; Les Hill; Roxane Wilson; Millie Spencer-Brown; Remy Brand; Helmut Bakaitis; Robert Preston; Jamie Irvine; Aaron Glenane; Patrick Connolly; Anne-Marie Mazza; Mosh Riakos; Benjamin Mathews; David McLennan; Scott Lee
Director
Megan Riakos
Screenplay
Megan Riakos
Cinematography
Michael Steel
Editing
Anil Griffin
Sound
Damian Del Borrello; Nathaniel Watkins
Music
Aaron Kenny
Awards
Fantastic Planet Film Festival - Best Australian Director; Buffalo Dreams Fantastic Film Festival - Best Thriller Feature; Buffalo Dreams Fantastic Film Festival - Best Actress
Festivals
Montreal World Film Festival; Melbourne Underground Film Festival; Lebanese Film Festival; Buffalo Dreams Fantastic Film Festival; Napa Valley Film Festival; Fantastic Planet Film Festival; Miami International Film Festival; Vancouver International Women In Film Festival; Gold Coast Film Festival; Stranger With My Face Film Festival
Production
Robbie Miles; Sarah Bishop; Megan Riakos
full_film
0_w2cvzyef

The Eye of Silence

Emmanuel Sapolskys Spielfilmdebüt THE EYE OF SILENCE ist ein sino-französischer Rache-Thriller im Spannungsfeld eines tiefgreifenden gesellschaftlichen Wandels. Amélie und Coco,…

Von  batchUser vor 6 Monaten 0 likes 274 views
SKU
4994
Film title_en
The Eye of Silence
Film title_de
The Eye of Silence
Original title
The Eye of Silence
Long Description_en
Emmanuel Sapolsky's feature film debut THE EYE OF SILENCE is a sino-french revenge thriller caught up in the tensions of profound social change. "Emmanuel Sapolsky’s The Eye of Silence is a taut, unusually despondent revenge thriller. What distinguishs the film in a very crowded, typically undemanding genre is how fundamentally engrained its drama feels in the changing values and rampant commodification of our globalised era." (filmdoo.com) Amélie and Coco, two young Beijing women, are looking for the ideal husband. They're visiting one of the hottest parties of the year when Coco is accidentally killed during an erotic game. Amélie becomes the only witness of the deed because she has a secret ability: she can see in the dark. When no one can help her, she decides to take things into her own hands.
Long Description_de
Emmanuel Sapolskys Spielfilmdebüt THE EYE OF SILENCE ist ein sino-französischer Rache-Thriller im Spannungsfeld eines tiefgreifenden gesellschaftlichen Wandels. Amélie und Coco, zwei junge Pekingerinnen, suchen den idealen Ehemann. Sie besuchen eine der heißesten Parteien des Jahres, auf der Coco während eines erotischen Spiels versehentlich getötet wird. Amélie besitzt eine geheime Fähigkeit und wird dadurch zur einzigen Zeugin der Tat: Sie kann im Dunkeln sehen. Da niemand ihr helfen kann, entscheidet sie sich, die Dinge in ihre eigenen Hände zu nehmen. THE EYE OF SILENCE zeigt welche tiefgreifenden Veränderungen „der Wertewandel in der chinesischen Gesellschaft, hin zur alles beherrschenden Kommerzialisierung unserer globalisierten Ära hat. Der Konflikt zwischen dem wilden Tier Mensch und der glamourösen künstlichen Zivilisation, die wir für uns selbst geschaffen haben, zeigt sich in einem neuen urbanen Darwinismus, der auf Sex und Materialismus basiert.“ (filmdoo.com)
Year
2016
Country
France; China
Length
95
Primary Language Version
Chinese
Subtitles
English
Featuring
Xin Wang; Bo Sun; Qing LI; Yu Guang Zheng; Si Lu Yu; Qi Dong; Ke Jing Lu; Si Yi Chen; Sun Chi Wing; Zhu Zheng Liang; Ma Fu Yong
Director
Emmanuel Sapolsky
Screenplay
Emmanuel Sapolsky; Xin Wang
Cinematography
Joel Alis
Editing
Jean-Baptiste Mihout
Sound
Michael Mambole
Music
Michael Mambole; Vivita Zheng; Thomas Parisch; Vivita Zheng
Production
Drunken Dragon Productions; Carlos Bedran
full_film
0_0o44z8qf

Chances

Das Drama CHANCES von Han Rhyu ist die Liebesgeschichte zweier geplagter Seelen aus einer Kleinstadt im Norden Nevadas. CHANCES wurde mit dem Golden Reel Award ausgezeichnet. Zane, dessen Frau und…

Von  batchUser vor 6 Monaten 0 likes 104 views
SKU
4996
Film title_en
Chances
Film title_de
Chances
Original title
Chances
Long Description_en
The drama CHANCES by Han Rhyu is a charred love story that takes place between a young couple in a small town in the middle of Nevada. They fall in love despite their lowly living situation and odd jobs working for the local Casino, but things go drastically awry when their pasts come to light when a mistaken identity threatens to reveal their hidden pasts. Zane, whose wife and child died in a gas explosion and Chloe, whose sister died from an overdose, meet in a small casino. They fall in love despite their difficult circumstances. But Zane and Chloe soon find themselves confronted with demons from the past.
Long Description_de
Das Drama CHANCES von Han Rhyu ist die Liebesgeschichte zweier geplagter Seelen aus einer Kleinstadt im Norden Nevadas. CHANCES wurde mit dem Golden Reel Award ausgezeichnet. Zane, dessen Frau und Kind bei einer Gasexplosion ums Leben kamen und Chloe, deren Schwester an einer Überdosis starb, lernen sich in einem kleinen Casino kennen. Sie verlieben sich trotz ihrer schwierigen Lebensumstände. Doch Zane und Chloe sehen sich bald mit Dämonen aus der Vergangenheit konfrontiert.
Year
2014
Country
USA
Length
91
Primary Language Version
English
Featuring
Hunter Fite; Balbinka Korzeniowska; Jon Morgan Woodward; Lydia Muijen; Steve Levitt; Kaight Zoia; Sofia Iffla; Paris King; Connor Mulqueeney; Joel Nathaniel Smith
Director
Han Rhyu
Screenplay
Han Rhyu
Cinematography
Marlin
Editing
Eric R. Brodeur; Chris Lorusso; Carol Martori
Sound
Emett Casey; Dana Ferguson; Marc Mellens
Music
Toni Mir; White Blush; Paris King; Soniq; Sens Sounds
Awards
Golden Reel Award
Festivals
Nevada Film Festival; 109 Paris
Production
Han RhyuS; ENS PRODUCTIONS; Jerry Aguilar; Hanimal Chin; Carly Eiseman; Rene Flohr; Alan Gaskill; Seven Pines Group; Michelle Lang; Eugene Lee; Jim Pallett; Carol Rhyu; Jon Morgan Woodward
full_film
0_dv5hcq8g

Censurado: Ode To Love

Das Drama CENSURADO: ODE TO LOVE von Mauro Russo Rouge ist die Geschichte einer Nacht voll von unerwiderter Liebe, Sex und Gewalt. „Der Film ist mehr als ein Drama. Ein rücksichtsloses…

Von  batchUser vor 8 Monaten 0 likes 380 views
SKU
4983
Film title_en
Censurado: Ode To Love
Film title_de
Censurado: Ode To Love
Original title
Censurado: Inno all'amore
Long Description_en
The whole plot of CENSURADO: ODE TO LOVE takes place within one night. The movie was filmed in 15 days with a budget of €30,000 about half of which was provided via crowdfunding. Riccardo Trudi is a successful broker, married, and the father of a daughter. For some time he has been haunted by disturbing flashbacks. Riccardo is also having an affair with his longtime colleague Valeria. She, however, loves and admires Sigrid, a prostitute. After the three of them have a group sexual encounter, all fo relationships change. Riccardo believes that Sigrid has to be freed from her life as a prostitute and therefore, he wants to kill her pimp Parro.
Long Description_de
Die gesamte Handlung von CENSURADO: ODE TO LOVE spielt sich innerhalb einer Nacht ab. Der Film wurde in 15 Tagen, mit einem zur Hälfte über Crowdfunding bereit gestellten Budget von 30.000€, gedreht. Riccardo Trudi ist ein erfolgreicher Makler, verheiratet und Vater einer Tochter. Seit einiger Zeit wird er jedoch von beunruhigenden Flashbacks heimgesucht. Außerdem hat Riccardo eine Affäre mit seiner langjährigen Kollegin Valeria. Sie hingegen liebt und bewundert die Prostituierte Sigrid. Nach einer sexuellen Begegnung der drei hat sich das Verhältnis zueinander aber gewandelt. Riccardo glaubt Sigrid aus ihrem Leben als Prostituierte befreien zu müssen und will deshalb ihren Zuhälter Parro umbringen.
Year
2015
Country
Italy
Length
77
Age Recommendation
18
Primary Language Version
Italian
Subtitles
English
German
Featuring
Fabrizio Odetto
Valeria Romanelli
Francesca Antonucci
Chiara Gilardo
Giorgio Perno
Director
Mauro Russo Rouge
Screenplay
Mauro Russo Rouge
Cinematography
Walter Corrado; Letizia Toscano
Sound
Giuseppe Tripodi
Francesco Barletta
Music
Simone Cilio
Festivals
SAFILM San Antonio Film Festival; Sanford International Film Festival; FMCEX Festival Mundial de Cine Extremo de Veracruz
Production
Niels Oneglio
EXAMPLE movie
Supported by
Film Commission Torino Piedmont
Product_creation_date
21/08/2017
URL_path
http://stream.realeyz.de/media/censurado-ode-to-love/0_mg2aasw2
full_film
0_ichtggli

Release

Jannik Tesch lässt den namenlosen Protagonist in seinem Drama RELEASE nach einem Ausweg aus der endlosen Spirale von Arbeit und Konsum suchen. RELEASE wurde bei den Film Festspielen Cannes Short…

Von  batchUser vor 10 Monaten 0 likes 328 views
SKU
4977
Film title_en
Release
Film title_de
Release
Original title
Release
Long Description_en
The nameless protagonist in Jannik Tesch's drama RELEASE feels trapped in an endless spiral of work and consumption. RELEASE was featured at the Cannes Short Film Corner and the Erie International Film Festival. The nameless protagonist flees his own consumerism and the man-made city and goes through a painful process of self-discovery. In the hostile environment of the high mountains he frees himself of his possessions – items he took with him to secure his own survival.
Long Description_de
Jannik Tesch lässt den namenlosen Protagonist in seinem Drama RELEASE nach einem Ausweg aus der endlosen Spirale von Arbeit und Konsum suchen. RELEASE wurde bei den Film Festspielen Cannes Short Film Corner und dem Erie International Film Festival aufgeführt. Der namenlose Protagonist flüchtet vor der vom Menschen geschaffen Welt und seiner eigenen Konsumsucht in die Berge und durchläuft dort einen schmerzhaften Prozess der Selbstfindung. Er entledigt sich in der lebensfeindlichen Umgebung seiner Besitztümer, die ihm dort oben eigentlich das Überleben sichern sollen.
Year
2014
Country
Germany
Length
21
Age Recommendation
12
Primary Language Version
English
Featuring
Zhenja Isaak
Director
Jannik Tesch
Screenplay
Jannik Tesch
Cinematography
Jannik Tesch
Editing
Mirco Mattschull
Sound
Julius Galla
Music
Martin Lösekann
Festivals
Cannes Official Selection – Short Film Corner; Erie International Film Festival
Production
Jannik Tesch
Supported by
Production M; iD-Film; MBF Filmtechnik
Image label
Release, Jannick Tesch, short film, mountains, young german filmmaker, alpine
Skip_review
yes
full_film
0_14anw0kg

Déjà Vu

Matthias J. Michel lässt in seinem Thriller DEJA VU die Welt einer Schriftstellerin aus den Fugen geraten. Die Trendautorin Patrizia D'Anhuite (Leonie Wieland) hat ein Ratgeberbuch zur…

Von  batchUser vor 10 Monaten 0 likes 90 views
SKU
4945
Film title_en
Déjà Vu
Film title_de
Déjà Vu
Original title
Déjà Vu
Long Description_en
In short thriller DEJA VU by Matthias J. Michel, a writer's world goes out of whack. Popular author Patrizia D'Anhuite publishes a book that offers solutions for every problem imaginable - except maybe the problem of selling books... For she has managed to sell only one single copy. The sole reader of her work has contacted her and would like to talk with her face to face. What could this man possibly want to share with her? Certainly only praise and compliments! At least that is what Patrizia hopes. But the strange man shows her what her well-meant book tips have prompted him to do and the world threatens to run completely off the rails.
Long Description_de
Matthias J. Michel lässt in seinem Thriller DEJA VU die Welt einer Schriftstellerin aus den Fugen geraten. Die Trendautorin Patrizia D'Anhuite (Leonie Wieland) hat ein Ratgeberbuch zur Lösung aller erdenklichen Probleme geschrieben und davon genau ein einziges Exemplar verkauft. Und genau dieser eine Leser (Daniel Frei) ihres Buches sucht nun das Gespräch. Von der anfänglichen Begeisterung über das Lob für Ihr Werk bleibt aber nach der Offenbarung des Lesers und seiner wahren Absichten nicht viel übrig. Kann Sie den Leser noch einmal umstimmen oder frisst die Revolution ihre Kinder?
Year
2009
Country
Switzerland
Length
11
Primary Language Version
German
Subtitles
English
Featuring
Leonie Wieland; Daniel Frei
Director
Matthias J. Michel
Screenplay
Matthias J. Michel
Cinematography
René Schönenberger
Editing
Matthias J. Michel
Sound
Raymond Anderegg
Image label
Deja vu, thriller, Matthias J. Michel
Skip_review
yes
full_film
0_chxmlg82

UK18

In Andrew Tiernan's britischer SciFi-Vision UK18 trackt eine neo-liberale Regierung 2018 die englische Bevölkerung mit RFID-Tags. Doch die Tags haben erweiterte Funktionen, wie eine…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 326 views
SKU
4933
Film title_en
UK18
Film title_de
UK18
Original title
UK18
Long Description_en
It’s 2018, and neoliberalism is steadily morphing into neofacism. People have become another trackable item in a gigantic Internet of Things. And that’s not all. The UK is sleepwalking into a totalitarian regime. Extreme surveillance has already been introduced in the shape of apparently harmless RFID tags, and 75% of population already use them. Eloise (Shona McWilliams) is a documentary filmmaker who suspects that she is somehow being brainwashed or manipulated by the UK government. Where do you draw the line between imagination and paranoia? The topic of Draconian vigilance and the erosion of civil liberties is extremely pertinent right now, and Andrew Tiernan’s UK18 film could be frighteningly prescient. (dmovies.org)
Long Description_de
In Andrew Tiernan's britischer SciFi-Vision UK18 trackt eine neo-liberale Regierung 2018 die englische Bevölkerung mit RFID-Tags. Doch die Tags haben erweiterte Funktionen, wie eine Dokumentarfilmerin herausfindet. RFID-Tags sind Realität. Sie befinden sich milliardenfach in unseren Personalausweisen, C&A und Decathlon Kleidung, in Münzen, Mülltonnen, Katzen, Mietautos und vielem mehr. Es bedarf nur eines kleinen Tweaks, und schon wird aus unserem Alltag eine nahe Zukunft, und die Verwendung von RFID-Tagging im britischen Investigatory Powers Gesetz aus dem November 2016 veranlasste Edward Snowden zum Tweet: "The UK has just legalised the most extreme surveillance in the history of western democracy. It goes further than many autocracies” UK18 ist verdammt nah dran an der Gegenwart, und es ist oft unmöglich zu unterscheiden, wann Tiernan Dokumentarisches einsetzt, wann Fiktion, Allegorie oder Regierungs-Material. Entsprechend sind die Bilder mal verwaschen, mal extrem scharf, ein komplexes visuelles Mosaik entsteht, dessen verschwommene Grenzen darauf hinweisen, dass die Trennlinie zwischen dem was ist und dem, was sein könnte, äußerst dünn und durchlässig ist. "Ultimately, UK18 is a nightmare vision of our very near future: a dystopian society, where the only hope lies in the hands and the voices of the few people willing to face up the establishment. So stand up and fight!" (dmovies.org)
Year
2017
Country
UK
Length
86
Age Recommendation
16
Primary Language Version
English
Subtitles
English
Featuring
Shona McWilliams; Jamie Beddard; Ian Hart; Jean-Marc Barr; Tim Bentinck; Jack Roth
Director
Andrew Tiernan
Screenplay
Andrew Tiernan; Shona McWilliams; Kevin O'Donohoe
Cinematography
Wayne Anthony; Nathan Hannawin
Editing
Shona McWilliams
Music
The Hackney Massive
Production
Shona McWilliams; Keeps on Burning Films
Image label
UK18, surviellance, horror, thriller, Andrew Tiernan, Shona McWilliams
full_film
0_0s716ixm

For What It's Worth

Der freche, 19-jährige Sonny entdeckt im Haus einer reichen Kundin, bei seiner Tätigkeit für einen Antiquitätenhändler, ein kostbares Sammlerstück. Im Verlauf der…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 226 views
SKU
4925
Film title_en
For What It's Worth
Film title_de
For What It's Worth
Original title
For What It's Worth
Long Description_en
FOR WHAT IT'S WORTH is the story of two people at very different stages in life who face the same modern question: in a world where so much of what we need is right at our fingertips, what is it we really want? It's summer in northern California. The days are long, vineyards canvas the hillsides, and towering cottonwoods shade cool bends in the river. After selling her Silicon Valley start-up, forty-something Jen just bought a remodeled farmhouse and is moving to the wine country to live deliberately. Along comes Sonny, a smart, cocky 19-year-old with enough smarts and talent to be anything. But the only thing Sonny cares about is his job at the local antique store which is dealing in more than just furniture. Jen's busy contemplating her new life, and Sonny's busy casing her house. But, when they end up alone together, something unexpected happens, something that causes each of them to reconsider what they know about other people and themselves. Over the course of the summer, Sonny gets in deep with the wrong people, Jen gets in deep with Sonny, and by the time harvest rolls around, they're both headed for tough realizations and even tougher choices.
Long Description_de
Sie Mitte 40, retired vom Silicon Valley - Er gerade erwachsen. Leslie und James Simmons begleiten in ihrem gemeinsam realisierten Drama FOR WHAT IT'S WORTH ein ungleiches Paar und stellen sie vor die Frage, ob die Dinge die sie haben können, auch die sind die sie möchten. Als Kulisse dienen die Weinberge der amerikanischen Westküste. Der 19-jährige Sonny entdeckt im Haus einer reichen Kundin - bei seiner Tätigkeit für einen Antiquitätenhändler - ein kostbares Sammlerstück. Im Verlauf der Geschichte lernt er die Besitzerin der Statue kennen: Jen, 40+, hat vor kurzem ihre Firma verkauft und ist vom Silicon Valley ins malerische Nordkalifornien gezogen. Das ungleiche Paar kommt sich über den Sommer näher und steht im Herbst vor harten Erkenntnissen über den anderen und vor einer schweren Entscheidung. Die Dreharbeiten für FOR WHAT IT'S WORTH fanden in der kleinen Gemeinde Geyserville, Sonoma County statt, die auch die Heimat der Simmons ist, der Cast des Films vor allem Einheimische und Filmstudenten. Das Drama wurde auf dem Sacramento Film and Music Festival (SF&MF) aufgeführt.
Year
2016
Country
USA
Length
91
Primary Language Version
English
Subtitles
English
Featuring
Alia Beeton; Elijah Booker; Karl Mossberger; Jose Valle; Annalisa Altamura; Shannon Rider; Peter Stringfellow
Director
James Simmons
Screenplay
Marc Bojanowski; Jake Hawkes
Cinematography
James Simmons
Editing
James Simmons
Sound
Daniel Reiter
Music
David Stal
Awards
Audience Award Best Narrative Feature -Sacramento Film and Music Festival; Alexander Valley Film Festival Audience Award 2016
Festivals
The Sacramento Film and Music Festival (SF&MF); Hollywood International Moving Pictures Film Festival; Alexander Valley Film Festival
Production
SIMZ Production; James Simmons; Leslie Simmons
Image label
For What It's Worth, James Simmons, film, drama, california
full_film
0_w0x29oxq

Cage

Leben im Käfig - auch im Indie-Horror ein eigenes Sub-Genre, dessen stereotype Fallstricke Warren Dudley mit CAGE erstaunlich gut umschifft, indem er sich voll und ganz auf die Eingeschlossene…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 76 views
SKU
4922
Film title_en
Cage
Film title_de
Cage
Original title
Cage
Long Description_en
CAGE is a claustrophobic thriller by British director Warren Dudley of found-footage horror hit "The Cutting Room" fame. Seattle sex chat worker Gracie Blake decides to accept an offer from one of her clients for a ‘one night only’ personal visit. Gracie needs the money desperately so she takes up the offer... In Seattle, in 2001, twenty seven year old Gracie Blake - desperate to make ends meet - is working from home taking chatline calls from male clients. With her daughter Kayla recently taken in to foster care and her reliance on her anti psychotic drugs becoming ever greater Gracie needs a break. This comes in the form of a call from a new client offering her $5000 for a one night personal visit... Gracie agrees. The next morning she wakes up in a wooden animal cage in a dank and dark warehouse... somewhere in America. "In spite of some flaws, CAGE is an ambitious Indie Horror worth a look". (100 Years of Terror - Florian Halbeisen)
Long Description_de
Leben im Käfig - auch im Indie-Horror ein eigenes Sub-Genre, dessen stereotype Fallstricke Warren Dudley mit CAGE erstaunlich gut umschifft, indem er sich voll und ganz auf die Eingeschlossene (Lucy-Jane Quinlan) konzentriert. Gracie Blake (Lucy-Jane Quinlan) ist Chat-Mitarbeiterin in Seattle, die sich zu einem gewissen Anrufer hingezogen fühlt. Das persönliche Kennenlernen geht nicht gut aus... Klaustrophobie und Angst überträgt CAGE gekonnt auf den Betrachter, in dem er die Umstände der Gefangenschaft als treibende Kraft nutzt und den emotionalen Ausnahmezustand dieser Alptraum-Vision mit ganzem Gewicht über Charakter der Frau präsentiert. Die Kamera folgt jedem Zug ihres Gesichts, in dem sich das Verrinnen von Optionen und das Ticken der Lebensuhr spiegeln. "CAGE verdient sich viel Lob für seine schiere Originalität und die erfrischende Art, diesem alten Szenario neues Leben einzuhauchen. Lucy-Jane Quinlan ist eine Schauspielerin, die die Emotionen und das Trauma der Situation meisterhaft definiert." (James Thompson, Editor Filmoria)
Year
2016
Country
UK
Length
81
Primary Language Version
English
Subtitles
English
Featuring
Patrick Bergin; Lucy-Jane Quinlan; Caitlin Thorburn; Paul DuBois
Director
Warren Dudley
Screenplay
Warren Dudley
Cinematography
Lucas Tucknott
Editing
Lucas Tucknott
Sound
Mark Hodgkin; Kirstie Howell
Music
Richey Rynkowski
Festivals
Slumberjack Film Festival; Los Angeles CineFest
Production
Sixty6Media Film
Image label
Cage, Warren Dudley, Patrick Bergin, Lucy-Jane Quinlan, thriller, horror
full_film
0_hjr1xsuq

The Man in the Orange Jacket

Mit den zu Waffen gewordenen Werkzeugen der Hafenarbeiter rächt sich THE MAN IN THE ORANGE JACKET in Aiks Karapetians (PEOPLE OUT THERE) Psycho-Thriller an seinem ehemaligen…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 60 views
SKU
4901
Film title_en
The Man in the Orange Jacket
Film title_de
The Man in the Orange Jacket
Original title
The Man in the Orange Jacket
Long Description_en
After losing his job, THE MAN IN THE ORANGE JACKET takes revenge on his boss using the tools of his trade. "An intriguing trip into the Twilight Zone from an unsung cinematic corner of Europe, marking Aik Karapetian as a sharp young talent with a bright future in dark fairy tales." (Hollywood Reporter) One of the first-ever horror movies from Latvia, Armenian-born writer-director Karapetian (acclaimed social drama PEOPLE OUT THERE was his feature debut) THE MAN IN THE ORANGE JACKET is a stylish, ambitious, politically charged psycho-thriller. After he and hundreds of others have lose their jobs, the young, nameless man in an orange jacket decides to take revenge on his former employer. As corpses disappear into the the cellar, the killer takes over his boss's villa and assumes his identity. But his trip to the world of luxury is but a short one as his life devolves into a haunting nightmare of paranoia and domestic terror. "Inspired by Lars von Trier, the student surpasses the champion with a frozen slasher who intelligently criticizes the class struggle" (Fantasia Film Fest Canada).
Long Description_de
Mit den zu Waffen gewordenen Werkzeugen der Hafenarbeiter rächt sich THE MAN IN THE ORANGE JACKET in Aiks Karapetians (PEOPLE OUT THERE) Psycho-Thriller an seinem ehemaligen Arbeitgeber. 'Inspiriert von Lars von Trier, übertrifft der Schüler den Meister mit einem unverfrorenen Slasher' urteilte Simon Laperriere vom Fantasia FF über Krapetians Ausflug in das kodifizierte Horror Genre. Nachdem er und hunderte andere ihre Jobs als Hafenarbeiter verloren haben, entscheidet sich der junge, namenlose Mann in oranger Jacke, an seinem ehemaligen Chef Rache zu nehmen. Die Leichen des Großindustriellen und seiner Frau verschwinden nach der Tat im Keller und der junge Mann übernimmt dessen Villa und Identität. Doch sein Ausflug in die Welt des Luxus ist nur von kurzer Dauer. Schon bald wird er selbst von einem Mann in oranger Jacke verfolgt. THE MAN IN THE ORANGE JACKET prämierte auf dem Fantasia Film Festival und wurde auf dem Fantastic Cinema Festival in Little Rock mit dem „Grand Jury Award“ und den Preisen „bester Spielfilm“ und „beste Regie“ ausgezeichnet. Weiter Aufführungen waren unter anderem auf dem BFI FF London und Toronto FF. "Ein faszinierender Ausflug in die Twilight Zone, aus einer filmisch unbeachteten Ecke Europas, der Aik Karapetian als scharfsinniges, junges Talent mit einer strahlenden Zukunft in dem düsteren Märchen auszeichnet." (Hollywood Reporter)
Year
2014
Country
Latvia
Length
71
Primary Language Version
Latvian
Subtitles
English
Featuring
Maxim Lazarev; Anta Aizupe; and Aris Rozentals
Director
Aik Karapetian
Screenplay
Aik Karapetian
Cinematography
Janis Eglitis; Jurgis Kmins
Editing
Andris Grants
Sound
Verners Biters
Awards
GRAND JURY AWARD for BEST FEATURE FILM and the GRAND JURY AWARD for BEST DIRECTING - Fantastic Cinema Festival Arkansas 2015
Festivals
BFI London Film Festival; TIFF: Toronto International Film Festival; Tallin Black Nights ; Fantaspoa XI International Fantastic Film Festival of Porto Alegre; Fantastic Cinema Festival in Little Rock Arkansas; Crossing Europe Linz - Nightsight section; Stockfish European Film Festival in Reykjavík; Fantasia Film Festival Canada; Fantastic Fest Austin USA; Odessa International Film Festival; Telluride Horror Show USA; Rome Film Festival
Production
Locomotive Productions; Roberts Vinovskis
Image label
The Man in the Orange Jacket, horror, thriller, mystery, Aik Karapetian, Maxim Lazarev; Anta Aizupe; and Aris Rozentals
full_film
0_3aawdblj

The Mole

Ein politischer Psychothriller mit faustischen Motiven? THE MOLE, das Spielfilmdebüt des vielfach ausgezeichneten polnischen Dokumentarfilmers Rafael Lewandowski führt einen…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 134 views
SKU
4902
Film title_en
The Mole
Film title_de
The Mole
Original title
Kret
Long Description_en
A political psycho-thriller with Faustian underpinnings? THE MOLE, the feature film debut by award-winning Polish documentary filmmaker Rafael Lewandowski, follows a second hand clothing importer who picks up on the trail of a secret service informer - his father. Thirty-year-old Pavel and his father Zygmunt import second-hand clothes from Northern France to Poland. When Pavel, through the Boulevard press, learns that his father, a well-known activist of the Solidarność labor union, has been an informer of the communist secret service, he loses the ground under his feet. With all his might, he tries to hold together everything that is breaking apart. Shadows from the past lead to an enigmatic man who secretly appears to control the fate of both father and son. He asks Pavel for a trade-off and makes him a surprising proposition. THE MOLE tells of a painful process of liberation from the past and facing one's darkest secrets. Director's note: I was 11 years old when Martial Law was declared in Warsaw on December 13, 1981. My father, a Polish artist who had emigrated to France in 1966, immediately joined the Solidarność movement in opposition to the communist regime. For the next several years, we were forbidden to set foot in Poland and denied all contact with our family there. These events forged the Polish side of my dual cultural identity. At the end of my studies in France, I decided to move to Warsaw. Fascinated by recent Polish history, I have dedicated my work as a filmmaker to capturing the changes taking place in the country.
Long Description_de
Ein politischer Psychothriller mit faustischen Motiven? THE MOLE, das Spielfilmdebüt des vielfach ausgezeichneten polnischen Dokumentarfilmers Rafael Lewandowski führt einen Second-Hand-Importeur auf die Spur eines Geheimdienstspitzels - seines Vaters. Der 30-jährige Pawel und sein Vater Zygmunt importieren gebrauchte Kleidung aus Nord-Frankreich nach Polen. Als Pawel durch die Boulevard-Presse erfährt, dass sein Vater, ein bekannter Aktivist der Arbeitergewerkschaft Solidarność, ein Spitzel des kommunistischen Geheimdienstes gewesen sein soll, verliert er den Boden unter den Füßen. Mit aller Kraft versucht er, das zusammenzuhalten, was auseinanderbricht. Die Spuren aus der Vergangenheit führen zu einem rätselhaften Mann, der seit einiger Zeit das Schicksal von Vater und Sohn geheim zu steuern scheint. Er verlangt von Pawel eine Gegenleistung und macht ihm einen überraschenden Vorschlag. THE MOLE erzählt von einem schmerzhaften Prozess der Befreiung von der Vergangenheit, deren Protagonisten sich mit düsteren Geheimnissen auseinander setzen müssen. "Dokumentarfilme zu drehen war eine großartige Erfahrung, aus der ich viel für mich gewonnen habe, sowohl was meine Arbeit angeht als auch mein persönliches Leben. Ich habe Dinge gelernt und Menschen getroffen, denen ich sonst nie begegnet wäre. Aus diesem persönlichen und beruflichen Erfahrungsschatz konnte ich schöpfen, als es darum ging, ein Script im Bereich 'Fiction' umzusetzen." (Rafael Lewandowski)
Year
2011
Country
Poland
Length
108
Primary Language Version
Polish
Subtitles
English
Featuring
Borys Szyc; Marian Dziedziel; Magdalena Czerwinska; Wojciech Pszoniak; Slawomir Orzechowski; Bartlomiej Topa; Jerzy Janeczek
Director
Rafael Lewandowski
Screenplay
Iwo Kardel; Rafael Lewandowski
Cinematography
Piotr Rosolowski
Editing
Agnieszka Glinska
Sound
Tomasz Wieczorek; Mélissa Petitjean; Agata Chodyra
Music
Jérôme Rebotier
Awards
Audience Award - Arras France; French Critics Award - Arras France; Best supporting Actor Award to Marian Dziedziel - Gdynia; Best supporting Actor Award to Marian Dziedziel - Gdynia; Best Male Actor Award to Borys Szyc - Montreal FFM; Audience Award - Koszalin; Paszport Polityki award for Best film – Poland; Best Male Actor Award to Marian Dziedziel - Prowincjonalia Film Festival Poland; Best discovery of the Festival for The Mole and its director - Prowincjonalia Film Festival Poland; Award of the Best film in the 1st and 2nd feature films section Zadar Film Forum Croatia
Festivals
Gdynia Polish Film Festival Poland; Montreal World Film Festival; Koszalin First Film Festival Poland; Kaunas International Film Festival Lithuania; Chicago International Film Festival USA; Los Angeles Polish Film Festival USA; Haifa Israel International Film Festival; International Producers Festival REGIO FUN Poland; Seville European Film Festival Spain; International Arras Film Festival France; Official Competition; Mar del Plata International Film Festival Argentina; Northern Film Festival Netherlands; United States of Mannheim-Heidelberg Germany; Pune International Film Festival India; Trieste Film Festival Italy; Rencontres international du Cinéma de Patrimoine and Restored Film of Vincennes France; Dublin International Film Festival Ireland; Polish Film Festival Prowincjonalia Poland; Mons International Love
Production
Metro Films, Kuiv Productions
Miscellaneous_en
aka: La dette
Miscellaneous_de
aka: La dette
Image label
The Mole, Kret, Polish thriller, Rafael Lewandowski
full_film
0_zmnoe72h

The Gambler

Baltic Noir - Litauens Oscar-Contender THE GAMBLER ist ein makabres, politisch aufgeladenes Drama in Pulp-Fiction-Form. Regisseur Jonynas' unbarmherzig düsterer Thriller entwirft das…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 332 views
SKU
4899
Film title_en
The Gambler
Film title_de
The Gambler
Original title
Lošėjas
Long Description_en
Lithuanian Oscar contender THE GAMBLER is a macabre, politically charged drama in a Pulp Fiction format. Director Jonynas' thriller conjures the portrait of a hybrid post-Soviet society struggling with socialist roots in a brutal world of dog-eat-dog capitalism. Vincentas saves lives as an expert paramedic working for local emergency services. But privately, he is up to his neck in gambling debts. The mafia is on his back to make good on what he owes. Desperation is the mother of invention, so to recoup his lost money, Vincentas draws up an illegal betting racket among his co-workers where they wager on which of their patients will live or die. The scheme becomes wildly popular and rakes in big money even beyond the rescue team. “THE GAMBLER paints a grim picture of contemporary Lithuania, a lawless purgatory of murky sexual trysts in squalid dockside hotels, brutal public beatings in broad daylight, and callous ambulance crews playing cards alongside the highway after a patient dies in transit. Yet there is black comedy and raucous hedonism here too. Vincentas and his co-workers seem unusually fond of riotous drunken parties, boozy karaoke sessions and smashing up their cars like demolition derby drivers. Life in this degraded society may be corrupt and selfish, but it still looks like a fun joyride at times. “ (The Hollywood Reporter)
Long Description_de
Baltic Noir - Litauens Oscar-Contender THE GAMBLER ist ein makabres, politisch aufgeladenes Drama in Pulp-Fiction-Form. Regisseur Jonynas' unbarmherzig düsterer Thriller entwirft das Porträt einer post-sowjetischen 'Hybrid-Person', die zwischen sozialistischen Wurzeln und Dog-eat-Dog-Kapitalismus aufblüht. Vincentas ist der beste Sanitäter des örtlichen Rettungsdienstes. Seine Passion fürs Glücksspiel bringt ihn allerdings immer wieder in riskante Situationen, um sein verlorenes Geld zurück zu bekommen. Da Not erfinderisch macht, hat Vincentas eines Tages eine Idee, wie er auch aus seinem Beruf ein scheinbar lukratives, wenn auch makabres Spiel machen kann. THE GAMBLER malt ein grimmiges Bild des zeitgenössischen Litauens, ein gesetzloses Fegefeuer von trüben sexuellen Zuweisungen in schwachen Dockside-Hotels, brutalen Schlägereien am helllichten Tag. "Vincentas und sein Team scheinen ein Faible für rücksichtslose Feiern zu haben, boozy Karaoke-Sessions und Autofahrten im Demolition-Derby-Stil. Das Leben in dieser Abwärtsspirale mag korrupt und egoistisch sein, aber es sieht immer noch aus wie ein lustiger Joyride." (Hollywood Reporter)
Year
2013
Country
Lithuania
Length
109
Primary Language Version
Lithuanian
Subtitles
English
German
Featuring
Vytautas Kaniusonis; Oona Mekas; Rimas Blockis
Director
Ignas Jonynas
Screenplay
Ignas Jonynas; Kristupas Sabolius
Cinematography
Janis Eglitis
Editing
Stasys Zak
Sound
Arturas Pugaciauskas; Saulius Urbanavicius
Music
Paulius Kilbauskas; Domas Strupinskas
Awards
SPECIAL JURY AWARD Warsaw Film Festival; SILVER DOLPHIN for Best Script at Festroia International Film Festival 2014; SPECIAL JURY AWARD & LUNA PRIZE International film festival “L’Europe Autour de l’Europe” in Paris; Silver Cranes 2014 BEST PICTURE AWARD and BEST DIRECTOR AWARD
Festivals
Lithuanian entry for the Best Foreign Language Film at the 87th Academy Awards; Internationales Fimfestival Heidelberg-Mannheim; Festival de San Sebastian ; Warsaw Film Festival; CinEast Luxembourg; Mannheim Film Festival; Tallinn Black Nights Film Festival; Marrakesh International Film Festival; Tbilisi International Film Festival; Pune International Film Festival; 25th Trieste Film Festival; Santa Barbara International Film Festival;Dublin International Film Festival; Guadalajara Film Festival;Odessa International Film Festival; Silver Cranes 2014 (Lithuanian Awards)
Production
Studio Uljana Kim; Locomotive Productions
Image label
THE GAMBLER, LOŠĖJAS, Ignas Jonynas, Lithuania, drama
Skip_review
yes
full_film
0_xq0tnrro

Jo's Neighborhood

Ménilmontant, 20. Pariser Arrondissement ist Schauplatz des Fiction-Erstlings des dort geborenen Alain Minier, dessen JO'S NEIGHBORHOOD mit 'hard-boiled' Darsteller/Regisseur…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 135 views
SKU
4885
Film title_en
Jo's Neighborhood
Film title_de
Jo's Neighborhood
Original title
Un p'tit gars de Ménilmontant
Long Description_en
Set in Ménilmontant, the 20th Parisian arrondissement where director Alain Minier was born, JO'S NEIGHBORHOOD brings hard-boiled actor/director Olivier Marchal and the popular French stand-up Comedian Smäin together in his fiction debut thriller. After 15 years in prison, Jo returns to his former neighborhood, Ménilmontant, on the gritty outskirts of Paris. What used to be his turf has completely changed: new gangs and new codes now rule the streets. Jo finds it difficult to settle back into life on the outside, especially once he discovers that the woman he once loved now has a 14 year old boy. Ultimately Jo must come to terms with his shadowy past and the endless settling of scores. Minier's, who like his filmic alter ego Jo, also spent time behind bars. Here he paints JO'S NEIGHBORHOOD in the American Noir style, brooding and full of dark violence. His images remain at arm's length: violence is violence and does not require close-up or special sound effects. "JO'S NEIGHBORHOOD is like life, it does not stop when everything is done, it's what never happens, the return is a fatal error, and no question, this movie does not plan to continue." (Culturebox)
Long Description_de
Ménilmontant, 20. Pariser Arrondissement ist Schauplatz des Fiction-Erstlings des dort geborenen Alain Minier, dessen JO'S NEIGHBORHOOD mit 'hard-boiled' Darsteller/Regisseur Olivier Marchal und dem populären französischen Stand-up Comedian Smain ein ungleiches Paar in einem Thriller zusammenbringt. Nach 15 Jahren im Gefängnis kehrt Jo nach Menilmontant zurück, ein Klumpen Hochhäuser am kiesigen Stadtrand von Paris. Was war früher sein 'Turf' war, hat sich komplett verändert: Neue Banden, neue Codes, die den Ort regieren. Wie sich da re-sozialisieren - wenn man das überhaupt will. Jo hat Dinge zu regeln, eine Menge, aber der Teenage-Sohn seiner Jugendliebe macht die Sache nicht leichter. Was ist der Preis, ein Mann wie jeder andere zu werden? Minier, der wie sein filmisches Alter Ego Jo 'Fehler gemacht' hat und die Zeit hinter Gittern kennt, inszeniert JO'S NEIGHBORHOOD im amerikanischen Noir-Stil, matt und voller dunkler Gewalt. Seine Bilder bleiben auf Distanz, Gewalt ist Gewalt und bedarf weder Nahaufnahme noch Sound-Effekt. "JO'S NEIGHBORHOOD ist wie das Leben. Es hört nicht auf, wenn alles erledigt ist, es ist das, was nie passiert. Die Rückkehr ist ein fataler Irrtum, und - keine Frage, dieser Film plant keine Fortsetzung." (Culturebox)
Year
2013
Country
France
Length
90
Primary Language Version
French
Subtitles
English
Spanish
Featuring
Olivier Marchal; Smaïn; Catherine Marchal
Director
Alain Minier
Screenplay
Alain Minier
Cinematography
Cyril Renaud
Editing
Raphaële Urtin
Sound
Hassan Kamrani;
Music
Thomas Couzinier; Frédéric Kooshmanian; Philippe Mallier; Michel Ochowiak
Festivals
Chennai International Film Festival; Pune International Film Festival
Production
Djinn Productions; Bad Company
Image label
Jo's Neighborhood, Un p'tit gars de Ménilmontant,Smaïn, Alain Minier,Olivier Marchal
full_film
0_xaqo119h

Fado

Überwältigende Eifersucht - in seinem Spielfilmdebüt FADO, auf den Filmfestivals Max-Ophüls-Preis und IFF-Rotterdam erstaufgeführt, lässt Jonas Rothlaender (FAMILIE…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 2,789 views
SKU
4909
Film title_en
Fado
Film title_de
Fado
Original title
Fado
Long Description_en
The DFFB production FADO and first feature by Jonas Rothlaender (FAMILIAR CIRCLES), debuted at the film festivals Achtung Berlin, Max-Ophüls-Preis and IFF Rotterdam. Young Berlin doctor Fabian tries to win back his architect girlfriend Doro in Lisbon but is thwarted by his unrelenting jealousy. "Jonas Rothlaender's FADO is an atmospheric study that sees sexual jealousy turn into a claustrophobic melodrama." (Perlentaucher) After a first night back together, Fabian’s old fears and anxieties start to overwhelm him. Fabian tries but fails to suppress his jealousy over Doro’s close friendship with her charismatic colleague, Francisco. During a trip to the Atlantic coast the tension between Doro and Fabian escalates, and the couple is driven apart and confronted with the depth of his fears, Fabian spirals into a pyschotic nightmare.
Long Description_de
Überwältigende Eifersucht - in seinem Spielfilmdebüt FADO, auf den Filmfestivals Max-Ophüls-Preis und IFF-Rotterdam erstaufgeführt, lässt Jonas Rothlaender (FAMILIE HABEN) einen jungen Arzt seine ganz persönliche 'Saudade' erleben, jenes wehmütig-melancholische Lebensgefühl der Portugiesen, das der Fado besingt. Fabian (Golo Euler) weiß: Sein Liebesglück wird sich niemals erfüllen. Und Schuld daran ist allein er selbst. Seiner Ex-Freundin (Luise Heyer) nach Lissabon nachgereist, lebt die innige, aber auch schmerzhafte gemeinsame Zeit wieder auf. Bei einem Ausflug an die Atlantikküste kippt die angespannte, von Misstrauen und Schuldzuweisungen geprägte Stimmung ins Bedrohliche. Das Paar treibt unaufhaltsam auseinander. Als Fabian endlich realisiert, dass er loslassen muss, um seine Ängste zu besiegen, macht er eine Entdeckung, die ihn mit aller Wucht in einen Albtraum reißt. "Mit FADO legt Jonas Rothlaender ein eindrückliches Spielfilmdebüt vor - und hat den Schauspieler der Stunde gleich mit dabei. Der Zuschauer wird im Verlauf von "Fado" immer wieder die Erfahrung machen, dass er den Bildern nicht trauen kann." (Spiegel)
Year
2016
Country
Germany, Portugal
Length
101
Age Recommendation
FSK 16
Primary Language Version
German
Secondary Language Version
English
Subtitles
English
German
Featuring
Golo Euler; Luise Heyer; Albano Jerónimo; Pirjo Lonka; Duarte Grilo; Isabel Abreu; Suzana Borges; Rui Morisson
Director
Jonas Rothlaender
Screenplay
Sebastian Bleyl; Jonas Rothlaender
Cinematography
Alexander Haßkerl
Editing
Dietmar Kraus
Sound
Julian Cropp; Johannes Kaschek; Lindsay Pepper
Awards
Jonas Rothlaender BEST DIRECTOR at Max-Ophüls-Preis 2016, Filmpreis der saarländischen Ministerpräsidentin; Achtung Berlin -Best Director and Exberliner Film Award; BEST FEATURE FILM -SEHSÜCHTE Festival Potsdam;
Festivals
Achtung Berlin New Berlin Film Award; Max-Ophüls-Preis; International Film Festival Rotterdam ; Jeonju International Film Festival South Korea; Chicago International Film Festival;; Denver International Film Festival; Filmkunstfest Mecklenburg Vorpommern; Festival des Deutschen Films Ludwigshafen; Nordische Filmtage
Production
Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin (DFFB); Atara Film; Primeira Idade; Atara Film
Image label
Fado, Jonas Rothlaender, Sebastian Bleyl, Golo Euler, Luise Heyer
full_film
0_zh8z1sph

Cruel

Das Drama CRUEL ist ein Film noir aus der Feder des Krimi Autors Eric Cherrière. „Nur die Franzosen hätten ein existenzialistisches Serienmörder-Noir-Drama machen können,…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 107 views
SKU
4881
Film title_en
Cruel
Film title_de
Cruel
Original title
Cruel
Long Description_en
The drama CRUEL is a film noir from the pen of crime author Eric Cherrière. "Only the French would or could make an existential serial killer noir drama, and author Eric Cherriere makes his feature debut doing exactly that in Cruel, a meticulously crafted and mesmerizing deconstruction of the mind of a murderer." (The Hollywood Reporter) Pierre Tardieu is a temp worke living in a large French city. He lives with his father, who is suffering from Alzheimer's disease, in an old house. No one is aware of his existence. Pierre is a serial killer. His victims are ordinary people with ordinary lives. CRUEL is the story of a melancholy serial killer who is haunted in spirit by the child he once was. And of a woman who could have saved him, and of the city, which is an invisible prison.
Long Description_de
Das Drama CRUEL ist ein Film noir aus der Feder des Krimi Autors Eric Cherrière. „Nur die Franzosen hätten ein existenzialistisches Serienmörder-Noir-Drama machen können, und der Autor Eric Cherrière macht in seinem Feature-Debüt CRUEL genau das: eine sorgfältig gearbeitete und faszinierende Dekonstruktion des Geistes eines Mörders.“ (The Hollywood Reporter) Eine große französische Stadt der Gegenwart. Pierre Tardieu ist Leiharbeiter. Er wohnt in einem alten Haus mit seinem an Alzheimer erkrankten Vater. Niemand ist sich seiner Existenz bewusst. Doch Pierre ist ein Serienmörder. Seine Opfer sind normale Menschen mit gewöhnlichen Leben. Seine Opfer, Männer und Frauen, bilden eine verlorene Masse, die Seite an Seite leben, arbeiten und leiden, aber nie gemeinsam. CRUEL ist die Geschichte eines melancholischen Serienmörders, der im Geiste von dem Kind verfolgt wird, das er einmal war. Und von einer Frau, die ihn und die Stadt, die ein unsichtbares Gefängnis ist, hätte retten können. CRUEL wurde auf dem Busan International Film Festival, dem Rome Independent Film Festival und den internationalen Filmtagen in Hof aufgeführt.
Year
2014
Country
France
Length
108
Primary Language Version
French
Subtitles
English
Featuring
Jean-Jacques Lelté; Magali Moreau; Maurice Poli; Hans Meyer; Yves Afonso; Olivia Kerverdo; Matila Malliarakis; Richard Duval
Director
Éric Cherrière
Screenplay
Éric Cherrière
Cinematography
Mathias Touzeris
Editing
Jean-Christian Tassy
Sound
Cyril Legrain
Music
Oliver Cussac
Festivals
Busan International Film Festival; Home of Films: Hof Filmtage International Film Festival; Santa Barbara International Film Festival; Festival International du Film Policier de Beaune; Cyprus Film Days; Hong Kong International Film Festival; Rome Independent Film Festival; La Costa Film Festival; Cinematik International Film Festival Piestany; Cambridge Film Festival; Fantasia Film Festival; Yerevan International Film Festival
Production
Xavier Arias; De Pure Fiction
full_film
0_qha89iwr

Cut Snake

'Mad as a cut snake' – das australische Sprichwort ist titel- und sinngebend für den Thriller CUT SNAKE von Regisseur Tony Ayres, der ganz auf das psychopathische Element seiner…

Von  batchUser vor einem Jahr 0 likes 264 views
SKU
4759
Film title_en
Cut Snake
Film title_de
Cut Snake
Original title
Cut Snake
Long Description_en
The Australian proverb "mad as a cut snake" gives this thriller its title and dramatic underpinnings. CUT SNAKE by Tony Ayres focuses entirely on the psychopathic element of his characters: loner Sparra (Alex Russell) and ex-convict Pom (Sullivan Stapleton). Set in Melbourne in the mid-1970s, CUT SNAKE tells the story of Sparra Farrell (Alex Russell), an ex-convict who is trying to make a new life for himself in a new city. He has found honest work and even becomes engaged, but the prospect of this new life is challenged when his foreboding and charismatic cell mate Pommie (Sullivan Stapleton) tracks him down upon his own release. Sparra finds himself enigmatically drawn back toward a world and a man that he was certain he had wanted to leave behind. The strength of CUT SNAKE, which premiered at the TIFF Toronto, is the game of expectations pursued by Teddy Award winner Ayres. "About halfway through Cut Snake there is a twist, which not only ratchets up tension in the plotlines but reshapes the entire perspective of the film. CUT SNAKE is a strange and interesting beast." (The Guardian) CUT SNAKE is actually more drama than thriller. "There are moments of tension and also short peaks of violence, but primarily everything concentrates on a relationship that is supported by the multi-layered protagonists, who are equipped with real depth." (Peter Osteried on kino-zeit.de)
Long Description_de
'Mad as a cut snake' – das australische Sprichwort ist titel- und sinngebend für den Thriller CUT SNAKE von Regisseur Tony Ayres, der ganz auf das psychopathische Element seiner Figuren setzt, Aussteiger Sparra (Alex Russell) und Ex-Convict Pom (Sullivan Stapleton). Sparra möchte im Melbourne der 1970er Jahre seine Vergangenheit am liebsten ganz abschütteln. Doch die holt ihn ein, - in Form eines ehemaligen Mithäftlings: Pom ist so gefährlich wie attraktiv, so charmant wie Unheil verheißend. Sparra steht an einer Wegscheide, welches Leben ist ihm wichtiger: das alte kriminelle oder das neue bürgerliche? Die Stärke von CUT SNAKE, erstmals auf dem TIFF Toronto zu sehen, ist das Spiel mit den Erwartungen, die Teddy-Award-Gewinner Ayres immer weiter treibt, weil die Geschichte eine Entwicklung nimmt, die man spüren, vielleicht auch erahnen kann, der man sich aber niemals sicher ist. CUT SNAKE ist eigentlich mehr Drama als Thriller. "Es gibt Spannungsmomente und auch kurze Spitzen der Gewalt, in erster Linie konzentriert sich aber alles auf ein Beziehungskonstrukt, das von den vielschichtig gezeichneten, mit echter Tiefe ausgestatteten Protagonisten getragen wird." (Peter Osteried auf kino-zeit.de)
Year
2015
Country
Australia
Length
90
Age Recommendation
FSK 16
Primary Language Version
English
Subtitles
German
Featuring
Sullivan Stapleton; Alex Russell; Jessica De Gouw; Robert Morgan; Paul Moder
Director
Tony Ayres
Screenplay
Blake Ayshford
Cinematography
Simon Chapman
Editing
Andy Canny
Sound
Craig Carter
Music
Cornel Wilczek
Awards
Byron Bay Film Festival - Best Dramatic Feature
Festivals
TIFF; Hamburg Film Festival; Melbourne International Film Festival; Palm Springs International Film Festival; !f Istanbul International Independent Film Festival; Austin Gay & Lesbian International Film Festival; Mostly British Film Festival
Image label
Cut Snake, Tony Ayres, thriller
full_film
0_1jq7js7j